Мастер-класс Учимся создавать украшения. Урок 2 выбор инструментов, инструменты для новичка.

Сутажные украшения для начинающих: мастер класс как делать быстро и просто

Техника сутажа позволяет создавать довольно милые и привлекательные украшения. Это не обыкновенно и не так просто, как например, простое плетение из бисера или сборка. Речь о простоте не касается самого процесса. Делать украшения в сутажной технике сможет каждая рукодельница.

Особенности технологии и рекомендации новичкам

Украшения из бисера в сутажной технике, и с использованием крупных камней любят не только молодые девушки, но и дамы в возрасте. С каждым годом эти изделия приобретают все большую популярность. Поэтому, почему бы не научиться их делать самостоятельно?!

Перед работой важно подготовить весь набор нужных инструментов и материалов. Основной список таковых включает:

Когда вы имеете перед собой все эти предметы и элементы, можно приступать к самому интересному – к процессу создания изделия. Пусть оно будет самое простое, за то, сколько опыта вы приобретете после одного лишь раза изготовления своими руками.

Сутажные украшения для начинающих – техника создания, или рабочий процесс

Важная составляющая такого изделия – сутажный шнур. Украшения должны включать также декор-элементы (бусины, камни и бисер). Итак, процесс создания заключается в следующих этапах:

1. Зарисовка будущего изделия. Все сутажные украшения с камнями и бусинами выполняются по эскизу. Обязательно нужно прорисовать все изгибы сутажного шнура, а также места, где будут находиться те, или иные элементы (камни и т.д.). Все делается схематично и понятно для себя;

2. Шитье. Можно использовать сутажный шнур в 2-3 сложения, чтобы увеличить объемность будущего украшения. Начинать следует от центра изделия. К примеру, в центре у вас кабошон.

Его нужно обшить и перейти к пришиванию бусин и бисера. Шнур сам будет подсказывать вам, как дальше действовать. В конце нужно закрепить шнур нитью и иглой.

Фиксация всех элементов (страз и бусин) во время оплетения шнуром происходит за счет нити и иглы;

3. Оформление обратной стороны. Когда вы четко по рисунку и своей задумке повторили «узор», можно переходить к завершению украшения. Изнанка – также нуждается в эстетичном виде. Ее нужно оформить при помощи ткани (кожи или фетра). Пришивать кусочек основы нужно к крайнему ряду сутажа мононитью.

Элемент украшения готов, однако, чтобы получить законченное украшение понадобится еще кое-что. Если это брошь – нужно приклеить или пришить булавку с обратной стороны. Если серьги – прикрепить крючки.

Попробовав сделать такой мини-элементик в технике сутажа, в будущем вы захотите идти дальше, и возможно, создадите большое, объемное колье в технике сутажа.

Тренировка никогда не была лишней, а начинать всегда нужно с чего-то простого.

Сутажная вышивка украшений

Сутажная вышивка украшений – это отличный способ превратить свою старую одежду в нарядную и модную, также эта техника применяется для сумочек, обуви и даже для прекрасных украшений, созданных собственноручно.

Сутаж применяется для создания всевозможных объемных деталей, с использованием ткани для крепления сутажа, и без нее. Объемный элемент, создаваемый без основания, формируется с помощью сутажных виточков, близко уложенных и зафиксированных невидимыми швами.

В творчестве применяется специальная неширокая тесемка – сутаж. С помощью тонкой иголки и прозрачных ниток сутаж крепится к тканевому основанию, соединяясь друг с другом и формируя объемные красивые плетения. Непрерывными зигзагообразными линиями создаются чудные растительные рисунки. Она характеризуется выкладыванием узора по абрису тесьмой, пришиваемой незаметными швами.

Сутажный шнур

Сутаж применяется в вышивке, потому что данная верёвка тонкая, пластичная, хорошо ложится, с ней легко работать. Состоит такая тесьма из нескольких шнурочков, скрепленных тонкой обмоткой. Тесемка включает в себя ямку в центральной части между двумя шнурками. В получившееся углубление в последующем будет вкалываться игла для фиксации веревки на ткани.

Изготовители производят их в разнообразных расцветках.

Поверхность шнура делается блестящей и гладкой, поэтому созданные таким приемом орнаменты смотрятся очень элегантно и привлекательно. Для столь экстравагантного шитья используются тонкие иглы.

Опытные рукодельницы останавливают свой выбор на тоненьких и прочных нитках, подходящих по тону к основному рабочему материалу.

Новичкам, желающим научиться сутажной методике, рукодельницы рекомендуют обзавестись пяльцами, хотя сами уже давно ими не пользуются.

Серьги в сутажной технике

Необыкновенно красиво смотрятся серьги, выполненные этим методом.

Пришивание выполняется простыми типами ручных стежков. Чаще всего используется шов «вперед иголкой» с маленьким шагом. Сутажное вышивание все больше и больше нравится молодым девушкам, и они с радостью изучают методику работы над столь изысканным вышивальным процессом.

Простенькие стежки и гибкость рабочего материала, быстрое заполнение орнаментом обширной площади привлекает не только рукодельниц, но и новеньких мастериц. Желание сделать собственноручно что-то необычное индивидуальное, придать шарм изделию, объединяет любителей и новичков. Великолепие и изящество сутажных ювелирных изделий очаровывает и вызывает интерес у ценителей искусства.

Ознакомимся подробно, как смастерить серьги.

Рабочий процесс изготовления серьг

  • Для осуществления творческой работы нам понадобятся такие материалы:
  • Тоненькая бисерная иголка.
  • Фетр либо кожаный лоскут.

Перед изготовлением текстильных сережек, подготовленный рисунок переводится на полотно с помощью копировальной бумаги или специального маркера.

Орнамент выбирается беспрерывный, без обрезания шнура. Можно применять вышивку Ришелье, и другие известные узоры. Непрерывающийся орнамент дает возможность создать впечатление сплошной ажурной обработки и освобождает от необходимости прятать хвостик.

Расслоение обрезанного атласного сутажного шнурка предотвращается прижиганием над свечой или обработкой клеевым прозрачным средством, не оставляющим следов.

Рабочая нитка закрепляется несколькими маленькими швами в участке, который в ходе манипуляций покроется пришитой тесьмой.

Выполняя строчки, иглу вкалываем вертикально, во избежание горизонтального перемещения верёвки относительно основы, и перекашивания изделия. Нить должна быть в меру свободная – не перетянутая и не провисающая.

И фиксирующий стежок получится невидимым и аккуратным. Внимательно следим, чтобы шнурочек в точках внезапного перегиба не торчал.

Поэтому проделанные виточки хорошо фиксируются промеж собой невидимыми ниточными швами.

Применяя вышеизложенные рекомендации вы сумеете с лёгкостью творить нечто красочное и неповторимое.

Все объёмные поделки складываются из отдельных деталей.

Процесс изготовления объёмных элементов заключается в том, что ленточка, выставляется «на ребро», а в момент фиксации на полотно – размещается параллельно, плотно прижимаясь к ткани.

Завитки соединяются друг с другом путем поочередного накалывания их по очереди размещения. В процессе манипуляций используется несколько используемых ниток с индивидуальными иголками.

Базисом служит фетровая ткань либо кожзаменитель, а важное назначение описанных материалов – декорирование, заключающееся в необходимости спрятать изнанку самодельной поделки и придать привлекательности.

Разобравшись с теорией, методикой соединения виточков и вооружившись усидчивостью и целеустремленностью, совладать с узким шнуром сможет даже начинающая рукодельница. Используйте в изготовлении разнообразные дополнительные детали: бусинки, кабошоны, бисер и другой декор.

Своей красотой чаруют сережки, колье, брошки. Главное достоинство – уникальность и исключительность. Тонкая, требующая усидчивости и усердия, работа с сутажным шнурком и изобилие миниатюрных фрагментов отличается индивидуальным изготовлением.

Поэтому сутажные работы имеют большой спрос среди популярных модниц, знаменитостей и артистов.

Все люди, желающие превосходно и модно выглядеть, могут научиться применять данную технику, ознакомившись из вышеизложенным. Конечно, золотые и серебряные работы пользуются большим спросом, но они, к сожалению, доступны не для всех. Поэтому применив полученные знания на практике, рукодельницы, создадут не менее оригинальные ювелирные творения из сутажного шнура своими руками.

  1. Осваивая вышеописанные приемы, мастерицы создают неповторимые и индивидуальные поделки, восхищающие своей непревзойденной красотой.
  2. Рекомендуем посмотреть видео мастре класс сутажная вышивка украшений.

Украшения из сутажа своими руками

Сутажная техника. Серьги

Для начала, непосредственно о том, что такое сутаж. Сутаж — это шелковый плетеный шнур, который используют для отделки женской и детской одежды и, как нам известно, для создания уникальной бижутерии.

Вышивка сутажом впервые использовалась в первой половине XIV века во Франции. Эту технику применяли не только при декорировании одежды, но и для создания отдельных украшений. А благодаря новаторству голландцев, появилась техника, подобная русскому ленточному плетению.

  • В России сутажная вышивка получила широкое распространение во времена правления Петра I, но в XIX-XX веках, эта техника утратила свое значение и применялась лишь при декорировании театральных костюмов.
  • Возрождение сутажной техники произошло благодаря израильскому дизайнеру Михале Нагрин, которая в начале 90-хгодов XX века впервые применила сутаж в производстве ювелирных украшений.
  • В наше время сутаж используется при изготовлении колье, брошей, браслетов, сережек, сумочек и многого другого, в сочетании с драгоценными и полудрагоценными камнями, бисером и бусинами.

Для наглядного представления сутажной техники представляю вам авторские работы Harlequin Black. Здесь вы можете увидеть остальные работы мастера, связаться с ней и заказать свое уникальное и неповторимое украшение.

  1. http://vk.com/club28822369#/club28822369
  2. Кулон
  3. Колье
  4. Подвеска

МАСТЕР-КЛАСС ПО СУТАЖУ:

Предлагается сделать следующее:

Пробую СВЕЧИ своими руками | Вощина, Парафин, Воск | Masherisha

Пашоговая инструкция не требует особого объяснения т.к. автор дает подробнейшую иллюстрацию. Смотрим и творим красоту.

  • http://subscribe.ru/group/uchimsya-delat-vse-sami/906437/
  • Колье в техике «Сутаж»
1.Приклеиваем кабошон Камею.Обрезаем ткань,оставляем 2-3 мм вокруг кабошона.

Мастер-класс по созданию украшений из сутажа: Кулон «Цветущих яблонь мотыльки» и его изнанка

  1. Спикина Наталья Борисовна
  2. Спикина Наталья Борисовна
  3. Группа ВКонтакте: «Шаловливые ручонки»-украшения ручной работы
  4. Добрый вечер!

На сайте становится все больше «сутажезависимых» и все чаще звучат вопросы «а как прятать концы». С удовольствием поделюсь с вами своими наработками. Но т.к. процесс оформления изнанки можно увидеть только при изготовлении украшения, то будем делать все постепенно.

  • Итак: в итоге у нас получится вот такой кулон:
  • нам потребуются:
  • — сутаж нескольких цветов
  • — витой шнур подходящего цвета
  • — бусины и бисер разного цвета и размера
  • — кабошончик и фетр (для основы)
  • — клей, ножницы, мононить (или леска)
  • — плоскогубцы
  • — тетрадный лист, кусочек кожи (для изнанки).

Т.к. перед началом процесса я сама смутно представляю, что получится, поэтому выкладываю перед собой сразу великое множество материалов и в процессе работы потихоньку избавляюсь от лишнего — так я поступила и сейчас:

Ну начинаем…приклеиваем на фетр кабошончик. В принципе, этого достаточно, чтобы он хорошо держался, но я люблю еще и обшить камешек бисером:

Т.к. я хочу показать вам оформление изнанки, то беру «самый сложный» материал — витой шнур — чтобы вы видели, что можно и с такими «буграми» сделать аккуратную изнанку…

первый ряд на кабошоне — витой шнур.

Обратите внимание — отрезаем кусочек шнура (да и сутажа впоследствии) с большим запасом и не забываем оплавлять спичками кончики: припалили и прижали пальчиками — кончики становятся плоскими…

  1. Начинать пришивать можно: или с середины (как на фото) или с того бока, куда будем заворачивать кончики (но это сложнее и требует определенной сноровки):

Когда пришили шнур по окружности кабошончика, перед тем, как стянуть стороны шнура, вставляем между ними бусинку(или крупную бисерину) — это для того, чтобы не перетянуть шнур…

  • Вот что у нас получается после того, как пришили шнур —
  • Теперь нам надо обрезать лишний фетр — оставляйте приблизительно 1мм вокруг кабошона (чтобы не разрезать нитки) —

Получится у вас вот что — повернула изнанкой, т.к. она для нас важнее…

  1. теперь начинаем выводить хвостики, вшивая получившиеся петли бусинки
  2. получится вот что —
  3. хвостики-кончики на изнанке прихватывайте стежками
  4. Дальше будем размещать оплетенную сутажом бусину между двумя только что выполненными элементами — для этого готовим нужные нам по длине (не жалейте сутаж, отрезайте с «запасом») кусочки сутажа (я взяла 3 цвета), оплавляем кончики спичкой (и сразу прижимайте — кончики будут плоскими, что для нас очень важно)
  5. берем все 3 отрезочка сутажа и соединяем их между собой — старайтесь иглой войти ИМЕННО в середину сутажной ленты — иначе потом, когда начнете затягивать нить, сутаж пойдет с перекосом.

теперь всю эту сутажную ленточку (состоит из 3 разноцветных отрезков сутажа) соединяем через бисер (или другие элементы — что вам больше понравится) с витым шнуром…старайтесь нить не перетягивать…

  • на изнанку выводите хвостики аккуратно, прихватывайте их поближе к краю фетра (чтобы потом было удобно обрезать лишнее), и главное — старайтесь уложить эти самые хвостики так, чтобы они лежали в один ряд — в крайнем случае — как-бы веером (чуть перекрывая друг друга)
  • вот так будут выглядеть законченные элементы

а вот так — изнанка… обратите внимание, как лежат хвостики…они длинные, но пока ничего не обрезаем…

выполним еще один элемент поверх только что сформированных — приблизительно это будет выглядеть вот так…

для этого опять отрезаем нужные нам по длине кусочки сутажа нужных цветов и обшиваем ими бусину — видите, какая у нее получилась длинная «ножка» из сутажа…

чтобы уложить эту самую «ножку», нужно подготовить ей место — обрезаем лишние кончики сутажа — те, которые мешают…и не забываем опалять кончики спичками (и прижимать пальчиками)

теперь в приготовленное место помещаем «ножку» бусины и пришиваем аккуратно — с изнанки это будет выглядеть так…

  1. но одинокая красная бусинка выглядит жалко, поэтому опять отрезаем сутажик разных цветов (подлиннее, не забудьте!) и через бусинки начинаем прикреплять эти отрезки — все вместе (в моем случае 3) к только что пришитой красной бусине
  2. аккуратно заворачиваем кончики на изнанку, закрепляем и вот что получается —

а изнанка выглядит пугающе — все топорщится..но пока ничего не отрезаем, т.к. работать будем с теми участками, которые сутажом не заполнены

  • а делать сейчас будем 2 одинаковых элемента, каждый в 2 «этажа» — поэтому сразу нарезаем потребное нам количество кусочков сутажа и оплавляем кончики. На фото — уже оплетенная бусина и отрезочки для»второго» этажа» —

удобнее сделать этот элемент вначале отдельно, потом уложить «ножку» — как мы уже делали (ничего на изнанке обрезать не нужно, т.к. там есть пустое место — туда эту «ножку» и пристроить)

  1. когда элемент укрепили на основе, начинаем выворачивать хвостики, закрепляя их на изнанке стежками поближе к краю фетра
  2. вот теперь хвостики обрезаем — но только у сейчас пришитого элемента
  3. оплавляем спичкой получившиеся хвостики и сразу же прижимаем пальцем

и получается вот что…

  • аналогично «расправляемся» со вторым элементом и получаем вот такую картину

изнанка уже выглядит гораздо приличнее…если вы не забывали прихватывать на изнанке концы сутажа поближе к концу фетра, то у вас не будет проблем с тем, чтобы отрезать лишние кончики…

дабы усложнить задачу (побольше хвостиков-кончиков), я еще размещу одну бусинку в сутаже между только что выполненными элементами..

  1. после небольшого «украшательства» — я нашила белые бисерины в некоторых местах и сделала подвеску-каплю (но это совсем необязательно) — у нас получилось вот что

Мастер-класс по моделированию обручальных колец в ZBrush для начинающих.

теперь с чистой совестью «отсекаем» на изнанке все лишние хвостики — те, которые нам не нравятся, которые лежат бугорками — стараемся, чтобы они расположились в один слой, как-бы ковром…

  • и выглядеть изнанка будет вот так — все обрезали и каждый кончик опалили
  • а вот теперь мы с вами подошли непосредственно к оформлению изнанки — берем тетрадный листок и вырезаем бумажную заготовку (прокладку между сутажными хвостиками и кожей) — такого размера и формы, чтобы закрыть все наши стежки и хвостики, все неприглядные детали

и еще одну бумажную заготовку (для кожи) вырезаем — она на 2мм (приблизительно) больше первой — чтобы кожаная изнанка перекрыла бумажную прокладку, и та нигде не выглядывала из-под кожи…

Теперь берем клей. Я пользуюсь «Моментом». Если изнанка темная — подойдет любой, если светлая (как у нас) — нужен бесцветный

  1. наносим клей на бумажную заготовку-прокладку и на сутажные хвостики (по площади этой самой прокладки), немного выдерживаем по времени (сколько — написано на тюбике с клеем)

и плотно прижимаем — достаточно прижать пальчиками…

  • далее наносим клей на только что приклеенную бумажную прокладку и на уже вырезанную (по подготовленной выкройке-заготовке) кожаную изнанку
  • важно: нанести клей прямо по краешку: и бумаги, и кожи — я делаю это зубочисткой
  • выдержав поверхности должное время, прижимаем (я-ладошкой, а потом ненадолго под гнет)
  • и вот как выглядит наша получившаяся изнаночка:
  • и еще фото —
  • и еще —

Мне такая изнанка нравится…в этой работе я не стала вышивать край кожаной заготовки бисером (как при вышивке) — кожа достаточно толстая и выглядит аккуратно и без оформления края.

Можно использовать заделочный ряд (как в вышивке), и в некоторых моих работах такая изнанка представлена, НО в данном случае задачей было показать, что возможно создание РОВНОЙ площадки (т.е. изнанку плоскую, а не бугристую. А дальше — вам и карты в руки: хотите, так оставляйте — хотите, декорируйте….все вариативно….

Насчет заделочного ряда: если задумаете декорировать бисером, то:

  • -сначала основной ряд (как обычно),
  • -потом декоративный ряд ВОВНУТРЬ кожаной заготовки (он как-бы выравнивает основной ряд) — в книге А.Быстрик очень хорошо показаны 2варианта таких декоративных рядов,
  • -потом декоративный ряд НАРУЖУ (а вообще я даже 2 ряда наружу делаю) — он как бы раскрывается (за счет увеличивания количество бисера в каждом шаге) и прикрывает собой место соединения с сутажом.

Если проклеиваете вышитую кожу аккуратно, то практически НИЧЕГО из изнанки не видно и ощущения «блинчика» нет…

Ну а теперь, как говорится — «товар лицом»

Остается только дать этой красоте имя…я думаю, это будет …кулон «Цветущих яблонь мотыльки»…

Не бойтесь работать с сутажом — это очень благодарный материал, он сам вам подскажет, что и как…ну а я очень надеюсь, что теперь вопросов по оформлению изнанки и по «прятанью концов» будет меньше — буду рада, если кому-то мой МК поможет….

Сутажные украшения своими руками для начинающих

  • Сутажные украшения — это роскошь и блеск камней, обрамленных витиеватыми узорами гладких шелковых жгутов.
  • Сделать сутажные украшения своими руками для начинающих кажется сложным.
  • Раскрываем секреты древнейшей техники создания уникальных украшений.
  • Итак:
  • Сутажные украшения своими руками: схемы

Начинающие мастера, как правило, делают украшения по готовым схемам. Такая методика помогает разобраться в особенностях процесса, чтобы в дальнейшем создавать более сложные изделия.

Вам понадобится мононить, ножницы, спички, клей ПВА, бисерная игла, подкладочная ткань, карандаш и бумага. Остальные расходные материалы подбирайте под конкретное изделие. Предлагаем готовые схемы, по которым удобно работать начинающим мастерам:

  • кабошон (искусственный или натуральный камень, одна сторона которого плоская, а вторая выпуклая);
  • бисер;
  • бусины;
  • сутажная тесьма.

На подкладочную ткань закрепите кабошон. Обшейте его сутажной тесьмой. Внешний ряд тесьмы обшейте бисером. Повторите еще один ряд сутажной тесьмы.

Сформируйте несколько обратных витков сутажной тесьмы, внутри которых разместите крупные бусины. По желанию обшейте их рядом мелкого бисера, который закройте сутажом.

Края тесьмы зафиксируйте стежками на изнаночной стороне изделия, обрежьте и опалите спичками. Закрепите в верхней части бейл (держатель для кулона).

  • сутаж двух цветов;
  • четыре крупных кабошона одинаковых размеров;
  • мелкий бисер семи цветов;
  • крупные бусины;
  • крупная прозрачная бисерина;
  • застежка.

Приклейте кабошон для верхнего подкрыла на подкладочную ткань. Обшейте тремя рядами бисера, двигаясь от краев к центру кабошона.

Сложите сутажную тесьму двух цветов, плотно обмотайте обшитый бисером кабошон, поступательно прошивая тесьму мононитью. Сделайте петлю, где закрепите большую бусину. Края тесьмы обрежьте и опалите спичками.

Аналогичным образом сделайте заготовку второго верхнего подкрыла.

Приклейте кабошон для нижнего подкрыла на подкладку, обшейте двумя рядами бисера. Аккуратно сделайте два витка вокруг центрального элемента, закрепите большую бусину. Обмотайте ее одним витком сутажной тесьмы и обшейте бисером. Прикрепите три более крупные бисерины на боку заготовки.

Аналогичным образом сделайте заготовку второго нижнего подкрыла.

Сформируйте из бусин туловище, голову и два усика.

Аккуратно сшейте все заготовки, одновременно прикрепляя их клеем ПВА на фетровую основу. Пришейте застежку.

  • кабошон крупных размеров;
  • бусины среднего и крупного диаметра;
  • сутажная тесьма трех цветов;
  • жемчужины;
  • бисер.

Закрепите кабошон на небольшом отрезе плотной ткани. Острыми ножницами вырежьте заготовку по контуру кабошона, оставив небольшой припуск для размещения бисера.

Обшейте заготовку бисером, двигаясь от края кабошона к его центру. Сделайте еще один ряд, расположив его в шахматном порядке.

Обмотайте заготовку сутажной тесьмой. Декорируйте внешний край шнуром контрастного цвета. В верхней части заготовки сформируйте два небольших витка, закрепив между ними две бисерины и жемчужину.

Формируйте обратный виток по внешнему контуру заготовки, прошивая его бусинами среднего диаметра.

Обшейте его сутажом. Проложите еще один обратный виток с бисером.

Снова проложите тесьму, закрепив ею вверху крупную бусину. Обработайте концы сутажа, закрепите стежками на изнаночной стороне заготовки.

Симметрично прошейте подобным образом вторую часть изделия. Пришейте готовый кулон на плотную основу из драпа аккуратными стежками.

Двигаясь от прикрепленных в верхней части кулона двух крупных бусин, формируйте бисерно-сутажный шнурок. Для этого закладывайте в сутаж средние бисерины, чередуя их в шахматном порядке. Прошивайте мононитью до создания необходимой длины. Закрепите застежку.

Сутажная вышивка в виде украшения

Витиеватый узор, выполненный в форме роскошного украшения, смотрится на тканевых изделиях эффектно. Приступая к работе, разработайте эскиз рисунка будущего узора.

Из какого пластилина лучше лепить? ВОПРОС — ОТВЕТ | Видео Лепка

Переведите его на ткань, которую планируете декорировать. Используйте специальные маркеры или карандаши. Переведенный рисунок исчезнет с поверхности ткани после первой стирки.

Сутажная вышивка по сути проста: прикладывайте тесьму к рисунку, прошивайте ее мононитью, формируя узор. Бусинки, бисер, стеклярус вшивайте по контуру пришитой тесьмы. Крупные элементы, такие как кабошоны, обшитые тесьмой и бисером, создавайте отдельно.

Закрепите кабошон на подкладочной ткани, обшейте его в несколько рядов бисером, тесьмой, стеклярусом, создавая необходимый узор. Затем прикрепите заготовку на декорируемую ткань, после чего продолжайте обшивать сутажной тесьмой переведенный рисунок.

Края сутажа обязательно обрабатывайте клеем или прижигайте спичками, чтобы сохранить целостность тесьмы на стыках.

Справились с работой? Тогда попробуйте создать объемный элемент.

  • тонкий сутаж;
  • бусины среднего диаметра;
  • мелкий бисер.

Острыми ножницами разрежьте сутаж на шесть одинаковых частей. Сложите их так, чтобы желобок смотрел в одну сторону. Прошейте тесьму посередине, возвращая мононить внутрь.

Нанижите на иглу бусину и оберните жгутами сутажа, оставив равные кончики тесьмы. Прошейте бусину короткими стежками. Получится элемент с круглым верхом и прямоугольным низом.

Оставшийся сутаж разделите на две части. Поочередно загните каждую часть на изнанку, формируя аккуратный завиток. Пришейте. Обработайте кончики тесьмы, чтобы она не распускалась. Сформируйте шесть отдельных деталей.

Собирайте готовые элементы в единое изделие, скрепляя середины сутажных деталей. Направляйте иглу к боковым частям. Если на объемном элементе остались отверстия, закройте их бисером.

Сутажная техника вышивки сделает любой элемент одежды произведением искусства.

Сутаж для начинающих — увлекательное хобби. Фантазируйте, пробуйте силы в дизайнерском мастерстве и создавайте авторские сутажные серьги, кулоны и одежду своими руками!

Основы создания украшений в технике Сутаж

Сутаж – это современная и уникальная техника для рукоделия. Ее применяют для создания изумительных украшений! Аксессуары из сутажа наверняка не останутся без внимания, настолько они эффектны и оригинальны. Камни и мерцающие кристаллы вплетенные в шелковые жгуты создадут невероятно притягательный и модный образ!

Украшения из сутажа настолько красивы, что этот вид рукоделия выглядит кропотливой и ювелирной работой. Это действительно самодостаточный вид современного искусства.

Попробуйте освоить его! Плетение выполняется благодаря однотонной послушной нити, которая закрепляет шнуры в желанный узор. Модное увлечение придется по душе каждой женщине!

Техника Сутаж на страницах истории

С давних времен люди украшали себя и свое окружение через одежду, ювелирные изделия, произведения архитектуры и искусства, интерьер. Это отражало статус, вкус, достоинство.

Обратимся к истории техники украшения сутаж, которая зародилась в Европе в четырнадцатом веке в первый период эпохи Возрождения. Новая техника украшала узорами платья прекрасных французских женщин, позже она позволила создавать самостоятельные украшения.

Столь изящное искусство привлекало внимание и других европейских модниц. Так, Голландские мастерицы развили его в технику, подобную русскому ленточному плетению. За шесть столетий техника сутаж определенно превратилась в самостоятельное направление в искусстве.

В Россию сутажные украшения были привезены Петром Первым во время его знаменитого «Великого посольства». Он был восхищен красотой узоров на одежде женщин. Изделия из сутажа сразу же получили широкое распространение не только в женском, но и в мужском платье.

В девятнадцатые и двадцатые века техника использовалась преимущественно в декоре театральных костюмов, а тридцать лет назад была возрождена Михаль Негрин в производстве ювелирных украшений. Ювелирный Дом Дори Ченгери представил своим клиентам новый вектор в ювелирном производстве – ювелирный сутаж.

Сутажные украшения своими руками — ювелирное увлечение современности

Сегодня наступила эпоха Возрождения украшений из Сутажа. Это модно и популярно. И в этом нет ничего удивительного, ведь техника уникальна и изящна. Ее используют ведущие модные и ювелирные дома. Изделия не имеют повторений, с их помощью каждая женщина может создать индивидуальный, легкий, стильный лук. Они одинаково органичны и уместны в вечернем и повседневном образах.

Авторские изделия имеют высокую цену. Стать обладательницей подобной роскоши возможно, если научиться созданию украшений своими руками. Рукоделие в технике сутаж воплотит ваши идеи в создании прекрасного, работа будет наполнена теплом рук и яркими фантазийными красками.

Минимальные навыки шитья, которыми каждая женщина обладает от рождения, время и терпение, пожалуй, все, что понадобится для рукоделия высокой моды.

Особенности плетения украшений

В начале увлекательного процесса создания украшения вашей мечты подготовьте все необходимое. В работе Вы будете использовать:

  1. Мононить
  2. Сутажные шнуры разных цветов (выбор цветовой гаммы широк и доступен в магазинах для рукоделия)
  3. Бусины (чаще всего используют диаметр 3 и 5 миллиметров) и бисер
  4. Кабошоны (по вашему предпочтению из камня, стекла или полимерной глины)
  5. Ножницы
  6. Бисерную иглу
  7. Отрезок кожи

Теперь создайте эскиз украшения. Достаточно схематичного изображения узора. Не переживайте художественных навыков для этого не потребуется.

Начинайте шитье с середины. Вам потребуется сутажный шнур в несколько сложений (обычно достаточно два-три).

Выберите кабошон или бусину, которая станет центром композиции, обшейте ее подготовленным шнуром. Важно закрепить центральный элемент между шнурами.

Далее добавляйте остальные элементы изделия, пришивайте бисер и бусины согласно эскизу. Вы увидите, что шнур волшебным образом сам плетет узор.

Обратите особое внимание на изнанку. Она обеспечивает не только эстетичность изделия, но еще его прочность и форму. Здесь вам понадобится подготовленный кусочек кожи, приложите его к заготовке, обведите по контуру украшения и сделайте вырезку. Теперь пришейте кожу по крайнему ряду украшения, пользуйтесь мононитью.

Перед Вами готовое изделие из сутажа! Неповторимое! Наполненное теплом ваших рук и воплотившее образы воображения! Выберете для него основу, например, брошь или браслет. Ничто вас не ограничивает, сутажное украшение подойдет и для декорирования одежды.

В ваших руках нежнейшее творение, обращайтесь с ним с осторожностью. Сутажный шнур подвержен зацепкам, выпадение даже одной бусины повредит все изделие.

Любимое хобби как источник дохода

Когда вы научитесь делать сутажные украшения своими руками, то непременно почувствуете, что рукоделие не отпускает вас.

С каждым созданным произведением искусства вы будете совершенствовать ваше мастерство. Окружающие вас женщины наверняка будут в восхищении, они захотят стать обладателями уникальных изделий из сутажа.

Однажды вы подумаете о том, что хобби может стать хорошим источником дохода.

Счастливые обладатели аксессуаров в вашем исполнении среди родственников, подруг и коллег будут лучшей рекламой в первое время. Для дальнейшего продвижения мы рекомендуем использовать интернет.

Создайте сайт или коммерческие аккаунты в социальных сетях, презентуйте вашу работу на выставках и ярмарках, общайтесь в сообществах единомышленников.

Это не только платформы для продвижения, также это отличное место для общения, обмена опытом и секретами мастерства.

Более того, у вас появится возможность вживую пообщаться с будущими клиентами, получить пожелания к исполнению заказов из первых уст.

Доверие и коммуникация с мастером, высокое качество и эстетика работы, внимание к пожеланиям клиента станут залогом вашего успеха!

В заключении стоит отметить, что рукоделие в технике сутаж – это необычное, уникальное мастерство, отдельный вид современного искусства и даже ювелирного производства. Овладев им, вы станете эксклюзивным мастером. Ваше творчество будет поистине неповторимым!

Видео

Сутажная техника. Мастер класс начинающих Урок 1

Мастер класс Сутажные серьги

Сутажная вышивка. Мастер класс для начинающих Урок 2

Сутажные серьги МК сутажная вышивка

Галерея

(2

Сутажные украшения для начинающих: мастер класс

Красивые винтажные аксессуары прочно вошли в современную моду и явно намерены остаться с нами надолго. Среди таких популярных вещиц особое место занимают сутажные украшения. Для начинающих их изготовление может показаться довольно сложным. Но, разобравшись в мастер классе, вы наверняка отведете этой технике достойное место в ряду своих рукодельных умений.

Сутажные украшения – это камни и кристаллы, обрамленные жгутами из шелка. Техника эта появилась в XIV веке на родине духов и шампанского – во Франции, причем первоначально подобными элементами декора оторачивали мужские платья.

В России сутажная техника была введена в моду Петром I Великим. Но со временем аксессуары из шелковистых жгутов и бусин потеряли актуальность.

И лишь в 90-е годы на сутажные украшения снова обратили внимание…ювелиры, придумавшие таким образом декорировать драгоценные камни.

Сейчас элементы из шнура и камешков выдают стиль, элегантность и вкус своей обладательницы, а также:

  • смотрятся очень дорого, подчеркивают роскошь всего наряда;
  • подходят женщинам любого возраста;
  • дают возможность дополнительного заработка рукодельницам.

Научиться делать сутажные украшения своими руками вполне по силам даже новичкам.

Материалы и инструменты

Для того чтобы ваши авторские украшения из переплетенных шнуров смотрелись достойно, не нужно экономить на материалах и инструментах. Это касается:

  • сутажа (приобрести его можно в швейном магазине);
  • камней-кабошонов (из разных материалов, даже из полимерной глины);
  • разного размера бусин и стразов (для придания украшению роскошного блеска);
  • чешского или японского бисера (для прочного сшивания всех деталей композиции);
  • бисерной иглы (для потайных стежков, не растягивающих ткань-основу);
  • прочной мононити (несмотря на то, что техника называется «плетение шнурами», во избежание потери бусин детали необходимо сшивать потайным швом);
  • канцелярских ножниц (острых и желательно с заостренными концами);кусочков фетра или кожи (под основу, чтобы элементы поделки не сдвигались).

3 схемы сутажных украшений

Мастер-классы для начинающих предлагают делать украшения в сутажной технике по уже готовым рисункам. Но в остальных случаях, прежде чем браться за аксессуары из плетеных шнуров, нужно на бумаге набросать эскиз задумки. И только после этого можно складывать сутаж, обрамляя им бусины и сшивая его потайными швами.

Брошь в виде бабочки

Такой вещью можно украсить не только костюм или свитер, но и пальто.

Сутажные украшения — как делать: пошаговый мастер-класс для начинающих с фото

Сутажные украшения: мастер-класс для новичка, советы и рекомендации начинающему мастеру.

Драгоценности упорно теряют свои позиции, и их актуальность остается только на торжествах. Да и там их вытесняет оригинальная бижутерия. Кстати, ее стоимость все чаще догоняет по цене золото и серебро. Поэтому если вы любите рукодельничать – самое время освоить сутажные украшения, а мы расскажем, как их делать и введем в основные тонкости.

Сутажные украшения: виды сутажных шнуров

Для того чтобы начать изготавливать сутажные украшения, нужно научиться правильно подбирать материал, в зависимости от целей и задач. Начинающие мастерицы часто ищут золотую середину и ответ на вопрос, какой сутажный шнур самый лучший?

Сразу заверим – идеального решения не бывает. В зависимости от поставленных целей может понадобиться более гибкий или напротив жесткий шнур. Шнуры классифицируются по стране производителю.

Виды сутажных шнуров:

  • Китайский сутажный шнур – 100% полиэстер, 3.5 мм шириной. Шнур имеет атласную структуру, очень мягкий и не держит форму. С другой стороны благодаря эластичности шнура, с его помощью можно создавать самые замысловатые узоры. Благодаря своей рыхлой структуре, шнур идеален в шитье, так как игла проходит через него без проблем. Цветовая гамма шикарная, но в ней нет модного металлика. Рабочая сторона отсутствует, поэтому шить можно как угодно, нет заломов, но могут быть затяжки, если не очень аккуратно работать. Изделия выходят мягкие и требуют фиксации на фетре, если нужно держать форму. При этом очевидный плюс – низкая цена;
  • Чешский сутажный шнур изготавливается из искусственного шелка (не путать с настоящим) с вкраплением вискозы. Цветовая гамма небольшая, всего 40 тонов. Ширина шнура 3 мм. Выглядит шнур, благодаря составу, дорого и роскошно, но из-за его чрезмерной гладкости и скользкости, работать с ним весьма проблематично. Но результат того стоит! При работе шнур ведет себя идеально – сжимается равномерно, бисер не проваливается, плотно прижимается к шнуру. Рабочая сторона более гладкая, вторая сторона с ребрами и не подходит для работы. Готовое изделие мягкое, но держит форму. Хранить шнур нужно аккуратно, так как образовываются заломы. Ценовая категория средняя, но найти его можно далеко не во всех магазинах;
  • Греческий сутажный шнур на 100% из вискозы. Ширина 4 мм. Шнур имеет белоснежную основу и сверху покрыт 40 оттенками. Но в черном и бордовом оттенке шнур выполнен также под цвет волокна, поэтому при изгибах это не доставляет неудобств. Огромный плюс – трендовые оттенки металлик и люминесцентные тона. Шнур с блеском, но хорошо держит форму и не скользкий в работе. Из этого шнура завитки формируются сложно, но идеально держит форму впоследствии. Игла проходит легко, при шитье проблем нет. Шнур плотный, не сжимается, не деформируется при шитье, но может возникнуть залом;

Сутажные украшения: виды сутажных шнуров

  • Турецкие хлопковые сутажные шнуры в корне отличаются от всех остальных и в первую очередь матовой структурой. Ширина шнура всего 2.5 мм, что делает его еще более оригинальным. Оттенки поражают – более 70 видов и регулярно обновляются. Есть серии с металликом и люминесцентные. Шнур очень эластичный и работать с ним одно удовольствие. Он не скользит и идеально держит форму, заломы встречаются крайне редко. Плетение не плотное – это его единственный минус, потому что работать нужно аккуратно, чтобы не просвечивалась основа. Металлизированные шнуры нужно стирать только в холодной воде с уксусом, так как могут линять;
  • Белорусский сутажный шнур состоит из хлопка с полиэстером. Ширина тонкая 2 мм. В своей серии шнур идет как с лоском, так есть и матовые оттенки. Чуть более 30 тонов идеально сочетаются между собой, но там нет кричащих цветов. Хороши в работе, плавно ложатся и не скользят. Завитки получаются симметричные и красивые. Но шить шнур сложно и потребуется некоторое усилие. Бывают заломы и растяжки, но только у начинающих мастериц. Ценовая категория средняя.

Компас 3D для начинающих. Урок № 1 основы

Инструменты и материалы для изготовления сутажных украшений

Для того чтобы начать изготавливать сутажные украшения, не потребуется покупать много нового инструмента, обычно все есть в хозяйстве у рукодельницы. А вот материалы нужно будет постоянно обновлять, так как фантазии и их решения весьма разнообразны.

Итак, инструмент для работы:

  • Лезвие/скальпель/канцелярский нож на выбор, они взаимозаменяемые;
  • Ножницы;
  • Кусачки (можно использовать те же что и для обрезки кутикул);
  • Прочные, тонкие иглы, иногда требуется закругленные иглы. Рекомендуем выбирать иглы для бисера;
  • Зажигалка, или спички и свеча.

Если вы увлекаетесь рукоделием, то практически все вы можете найти у себя дома.

Относительно материала. В зависимости от изделия вам могут понадобиться:

  • Бисер;
  • Стеклярус, бусины, полубусины и т.д.;
  • Кабошоны из полимера или натуральных из камней;
  • Горячий клей или клей для текстиля;
  • Фетр;
  • Сутажный шнур в ассортименте цветов и фактур;
  • Нитки №40 в тон шнурам.

Сутажные украшения: пошаговое руководство

Для того чтобы начать изготавливать сутажные украшения, нужно понять принцип работы, потом сделать одно или несколько заготовок по готовым мастер-классам, и далее можно полностью переходить на реализацию своих проектов. Принцип работы простой, освоить его может каждый, но работать требуется аккуратно, так как именно от аккуратности зависит качество работы.

Итак, принцип работы по сутажным украшениям:

  • Рисуем эскиз будущего украшения;
  • Подбираем материал, смотрим и оцениваем структуру материала, фактуру, необходимость укрепления фетром, а так же сочетание по оттенкам;
  • Разложите приблизительно слои шнура, а также бусины, бисер и т.д. между ними. Оцените сочетаемость цветов, и если все устроит – сфотографируйте. Так будет проще потом делать сборку;
  • Определитесь с условным центром изделия. Это чаще всего самая крупная деталь в украшении. Начинайте шить с этого места;
  • Пришивайте слой за слоем, пока не образуется цельное изделие. Не сжимайте шнур и не растягивайте. В конце концов, он станет на место и деформирует все изделие. Лучше всего оставить его в естественном натяжении;
  • Закончив изделие, оцените его на эластичность. Например, если вы будете нашивать его на изделие, то мягкие сутажные украшения даже выигрывают. А вот если это будет брошь, заколка, колье, то мягкое изделие будет иметь менее презентабельный вид. В этом случае его нужно посадить на фетр. Это можно сделать при помощи иглы и нити, а можно при помощи клея;
  • Прикрепите к изделию застежку и помните, относиться к украшению нужно бережно, так как шнур очень красивый, но нежный. Стирать руками в прохладной воде, чтобы шнур не полинял.

Сутажные украшения: как пошить серьги?

Для новичка сутажные украшения кажутся очень сложной, и техника удивительной. Предлагаем сделать вместе с нами серьги из сутажного шнура, а заодно и освоить технику.

Сутажные украшения: материалы для работы

Для работы нужно:

  • Два вида шнура одинаковой толщины;
  • Жемчужины или другие бусинки размером 4 мм и 6 мм по 2 шт каждой;
  • Кристаллы или прозрачные бусинки 2 шт размером 6 мм;
  • Крупные бусинки 2 шт с диаметром в 10 мм;
  • Граненые бусинки 2 шт размером в 7 мм;
  • Швензы и пины по паре;
  • Кусочек кожи;
  • Кусочек фетра;
  • Нить и игла;
  • Клей;
  • Ножницы.

Отрежьте шнуры по 15 см: у нас 2 розовых и 1 серый. Края надо обработать клеем и дать ему застыть.

  • Итак, берем бусинку розового цвета размером в 6 мм и вокруг нее оборачиваем шнуры размером в 15 см в такой последовательности: розовый, серый, розовый. Цвета можете менять от своих пожеланий.

Сутажные украшения: соединяем бусину и шнур

  • Прокалываете шнуры и бусину как показано на фото, и затягиваете нить. Помните, что прошивать нужно ровно по центру.

Сутажные украшения: сшиваем шнуры между собой

  • Вытянув иглу со второго отверстия, огибаете шнурами бусину и сшиваете, как показано на фото. Опять-таки шить необходимо строго по центру шнура, иначе не избежать затяжек.

Пришиваем еще одну бусину

  • Плотно прошиваете, фиксируя бусину, и добавляете следующий элемент, маленькую темную бусину и снова плотно фиксируйте посередине шва. Сделайте несколько стежков.

Закрепляем шнуры с изнанки

  • Следите, чтобы шнур плотно облегал бусины, а бусины не играли между шнурами. Делаете завиток как на фото и конец трех шнуров пришиваете с изнаночной стороны.

Детально закрепление шнуров на изнанке

  • Теперь беремся за вторую сторону. Нанизываем граненую бусину, обводим вокруг нее шнуры и снова в несколько стежков плотно пришиваем.
  • Обратите внимание, что шить надо не спеша и аккуратно, так как перетянутые шнуры дают некрасивую морщинку, а растянутые – деформируют изделие.
  • Заведите второй кончик наизнанку и тщательно зафиксируйте. Лишние хвостики обрежьте и зафиксируйте клеем.

Пришивание третьей бусины

  • Переходим к шитью второго элемента. Он должен быть зеркальным, так как это серьги.

Две стороны заготовки

  • Теперь снова отрезаем шнуры, но по 9 см по 2 шт каждого цвета. Обрабатываем концы клеем.

Две заготовки сережек

  • Выводим иглу с изнаночной стороны на лицевую около граненой бусины как на фото, и нанизываем бисеринку на иглу. Далее нанизываем по серединке розовый шнур, а за ним и серый. Не забудьте оставить 1 см кончика шнура, чтобы его можно было спрятать с изнаночной стороны.

Пришиваем бисер и обшиваем двумя шнурами

  • Делаем шов и возвращаемся на изнанку. И снова пронизываем иглу со смещением в 1 мм, пронизывая бисер и два шнура.

Продолжаем шить, пришивая бисер

  • Таким образом у вас должно быть нанизано 6 бисерин. И прошит полукруг шнуром.

Заканчиваем пришивать бисер, когда линия упирается в шнур

  • Заверните шнур как показано на фото и пришейте еще одну бусинку. Заведите вокруг нее шнур и плотно пришейте.

Пришиваем предпоследнюю бусинку

  • Делаем еще один завиток и пришиваем последнюю бусинку. Заводим вокруг нее шнур, плотно прошиваем и закрепляем с изнаночной стороны.

Пришиваем последнюю бусину и закрепляем кончики

  • Выведите иглу с ниткой возле внешней стороны бисера и нанизывайте по внешней стороне продолжение бисерного ряда, пока не упретесь в шнур.
  • Повторите со вторым элементом и проверьте на идентичность.

Вторую заготовку делаем зеркальной

  • Теперь с изнаночной стороны вставьте пины в обе заготовки и в углубления проклейте кусочки фетра.

Подбиваем обратную сторону фетром и садим все на клей

  • На кусочек кожи нанесите клей и приклейте серьги с изнаночной стороны. Как только клей высохнет – срежьте лезвием лишнюю кожу.

Приклеиваем заготовки к коже

  • Теперь остается надеть в пины швензы и примерить изделие.

И в заключение предлагаем посмотреть еще один мастер-класс, по изготовлению сутажных украшений.

Мастер класс карвинг для начинающих: учимся искусству создания шедевров из фруктов и овощей — Мастер-классы на BurdaStyle.ru

учимся искусству создания шедевров из фруктов и овощей — Мастер-классы на BurdaStyle.ru

Карвинг: что это такое, как он появился и где используется?

Фото: eoutube.com/Lavy Fuity

Слово «карвинг» происходит от английского carving, что означает «вырезание». Карвингом называют разные виды резьбы — например, по дереву, камню или кости. Интересующий же нас карвинг в качестве материала использует свежие овощи и фрукты. Это искусство, соединяющее в себе кулинарию и скульптуру, называют ещё кулинарным карвингом.

Местом рождения карвинга как мастерства фигурного нарезания овощей и фруктов считается Таиланд — именно там это мастерство зародилось около двух тысяч лет назад. Есть предание, согласно которому впервые искусно нарезанными фруктами был украшен стол для царской трапезы. Сегодня карвинг — частый элемент торжественных застолий: фигурные украшения из фруктов и овощей добавляют блюдам праздничности и оригинальности, одновременно являясь и украшением, и угощением. Опытные мастера создают из обычных арбузов, яблок, огурцов и тыкв настоящие скульптурные шедевры — но чтобы освоить основы карвинга, художественного образования не требуется. Для работы профессионалы используют большие наборы разнообразных ножей и других приспособлений, но начинающим постигать это искусство может быть достаточно небольшого набора удобных инструментов.

Фото: youtube.com/Fruity Freshy Juicy

Какие нужны инструменты?

Перед вами — набор основных инструментов для карвинга, которые используют профессиональные мастера. Основной рабочий инструмент — так называемый тайский нож (небольшой ножик с острым лезвием, по форме напоминающим серп). Рядом слева от него — карбовочные ножи, они V-образные, овальные или круглые. Приспособление, похожее на ложечку для мороженого, — это нуазетка. Плюс — используется обычного вида небольшой нож (на фото он снизу), ножницы, чтобы обрезать листья, например, салата, и приспособления, похожие на овощечистки.

Всё это — специальные профессиональные инструменты. Если вы серьёзно увлечётесь карвингом, возможно, вам захочется приобрести подобный набор. Начинающим же можно ограничиться маленьким острым ножом, скальпелем, ножницами и приспособлением для чистки овощей и фруктов.

Как выбрать овощи и фрукты?

Фото: youtube.com/Mutita EdibleArt

Выбирать овощи и фрукты для карвинга стоит внимательно, потому что от их качества будет зависеть и результат вашей работы, и то, насколько долго это произведение будет выглядеть красиво и свежо (последнее актуально для застолья длительностью в несколько часов).

Вот основные рекомендации:

— выбирайте плотные, зрелые плоды и овощи правильной формы;

— кожура не должна быть повреждена;

— чистите овощи и фрукты, если это требуется, непосредственно перед работой;

— некоторые овощи (свёклу, морковь) перед работой хорошо замочить на 15 минут в холодной воде;

— чтобы очищенные и нарезанные яблоки, груши и баклажаны не темнели, спрысните их лимонным соком или перед работой замочите на 15 минут в воде с солью и лимонным соком;

— готовые фигурки из овощей и фруктов перед подачей можно хранить в холодной воде;

— на столе фигурки хорошо сбрызгивать ледяной водой время от времени, так они дольше сохранятся.

Мастер-классы: видео

Лилии из огурца: мастер-класс

Колокольчик из моркови или огурца: мастер-класс

Цветок из апельсина: мастер-класс

Роза из огурца: мастер-класс

Резное яблоко: мастер-класс

Цветок из цуккини и томата: мастер-класс

Карвинг из овощей и фруктов: инструменты, мастер-класс

Карвинг из овощей и фруктов – фигурная резка по продуктам. Она помогает красиво сервировать стол и даже украсить комнату необычными вазами и т.д. Чтобы освоить технику, не требуется художественного образования. Новичкам нужно придерживаться не сложного порядка действий.

Чем отличается искусство кулинарного карвинга от простого умения красиво резать и выкладывать продукты

Кулинарный карвинг – фигурная резка по продуктам. Техника позволяет создавать съедобные шедевры, для праздничных столов. В отличие от овощной, фруктовой нарезки, для карвинга продукт не делят на мелкие части. Здесь требуется целостная поверхность, чтобы создать на ней различные узоры. В некоторых случаях сырье разрезают, но только для того, чтобы собрать в целостную композицию – корзинку с цветами и т.д.

Обычно для создания кулинарных миниатюрных скульптур используют специальные инструменты.

Нарезка, красивая выкладка продуктов – способ украшения стола, который не имеет ничего общего с карвингом. Здесь овощи, фрукты делятся на несколько мелких частей, после чего размещаются на тарелке в определенной последовательности.

Технику создания кулинарных мини-скульптур можно освоить самостоятельно. В этом нет ничего сложного. Главное – начинать работу с несложных заготовок, придерживаться пошаговой инструкции вырезания.

Для обучения используют сырье с ровной, гладкой поверхностью и минимумом семян, мякоти. В число таких продуктов входит редис, репа, яблоки, груши и т.д. Фрукты, овощи применяют твердые, немного недозрелые. Переспевшее сырье плохо держит готовую форму. Для карвинга еду не убирают в холодильник. Теплые ингредиенты пластичнее, проще поддаются обработке.

Вырезать лучше сырые овощи, чем вареные. После оформления их можно приготовить на пару, во фритюре.

Инструменты для карвинга

Для фигурной резки применяют разные приспособления. Они помогают формировать различные узоры на поверхности сырья, вынимать мякоть фруктов в виде кружочков и т.д.

В стандартный набор для карвинга входят ножи:

  • Овальные. Помогают выполнить рисунки с округлыми краями.
  • Карбовочные. Создают растительный орнамент на поверхности – листья и т.д.
  • Серповидные. Позволяют вырезать сложные узоры на больших заготовках – арбузе и т.д.
  • Тайские. Предназначены для создания небольших рисунков.
  • Универсальные. Применяют для очистки заготовок, придания им нужной конфигурации, габаритов.

В комплект включают и такие приспособления:

  • Ножницы для выполнения срезов.
  • Ложку-наузетку, которая позволяет вынуть мякоть шариками.

Для карвинга некоторые мастера применяют и дополнительные инструменты:

  • Ножи для каннелирования. Это инструменты для создания бороздок на поверхности продуктов.
  • Инструмент для удаления сердцевин. Применяют для яблок, груш и т.д.
  • Высечки. Приспособления с одним заостренным краем для вырезания разных фигурок. Вместо них можно применять формочки для печенья.
  • Нож «Жироль». Используют, чтобы вырезать тонкие полоски из сырья, из которых делают цветы.

Профессиональный набор инструментов могут заменить следующие приспособления:

  • кухонные ножи;
  • скальпель;
  • ножи для чистки овощей;
  • ложка для мороженого, простая маленькая ложка – требуются для выемки мякоти;
  • яйцерезки и т.д.

Если же карвинг осваивает новичок, ему потребуется простой нож с гибким, острым лезвием.

Технология карвинга для начинающих

Начинать обучение следует с простых фигур. После того как освоены элементарные схемы, можно переходить к сложным кулинарным миниатюрам.

Базовые элементы и приемы резки

Основные заготовки карвинга:

  • Цветок. Его делают путем срезания с поверхности продукта ножом с тонким лезвием или приспособлением для чистки овощей верхнего слоя, но не до конца, а так, чтобы получились лепестки. Их немного подкручивают, придавая нужную форму.
  • Корзинка. Ее выполняют из арбуза, дыни, тыквы. Сначала из плотного картона вырезают трафарет. Края корзинки обычно делают зубчатыми. По образцу вырезают края корзинки острым ножом сначала с одной, потом с другой стороны заготовки. После этого ложкой убирают мякоть. Готовую корзинку заполняют шариками арбуза, дыни, фруктами, мороженым и т.д.

Мастер-класс по основным приемам карвинга

Чтобы освоить искусство создания различных фигур, украшений из продуктов в домашних условиях, нужно познакомиться с технологией вырезания фруктов, овощей. Далее можно экспериментировать, создавать уникальные шедевры.

Основные приемы кулинарного карвинга пошагово:

  1. Борозды выполняют приспособлением для чистки овощей, фруктов. Для этого инструмент прижимают к поверхности поделки, двигают им сверху вниз.
  2. Лепестки цветов, листики делают желобковым или другим ножом с острым лезвием. Для этого прибор прижимают к сырью и отделяют от целой части тонкую пластинку. Если делают цветок из целого фрукта, овоща, следующий ряд выполняют в шахматном порядке. Чтобы лепестки красиво раскрылись, загнулись, их на несколько минут кладут в ледяную воду.
  3. Завитки из продуктов. Чтобы их сделать, сырье разрезают на тонкие пластины. Лучше для этого использовать слайсер. Заготовки скручивают в трубочки по спирали. При необходимости их фиксируют зубочисткой.
  4. Узоры. Чтобы создать на поверхности продуктов красивые рисунки, надписи, используют маленький нож. На поверхности делают 2 небольших надреза под углом 450 параллельно друг другу. Середину убирают. Такими полосками формируют узор.

Чтобы лучше понять основы картинга, можно посмотреть мастер-класс на видео в интернете.

Пошаговые инструкции по вырезанию

Из овощей, фруктов можно создать различные модели. Чтобы выполнить корзинку, действуют так:

  1. Берут арбуз, дыню, другой продукт.
  2. Линейкой измеряют высоту заготовки. Посередине проводят черту.
  3. Из картона вырезают трафарет для ручки.
  4. Отрезают части с двух сторон поделки. Посередине делают ручку. Прикладывают трафарет, по шаблону выполняют вырезание.

Выполнение птицы поэтапно:

  1. Берут яблоко, другой продукт.
  2. Сырье делят на 2 половинки. Одну часть переворачивают покатой стороной вверх.
  3. В центре выполняют надрез, но не сквозной.
  4. С боков вырезают треугольники. Сначала маленький, потом больше и т.д. Их выкладывают рядами со смещением.
  5. Из второй половины заготовки вырезают шею, голову плицы. Эту часть вставляют в центральный срез.

Чтобы сделать простой геометрический узор, действуют так:

  1. Берут яблоко, редиску, другой твердый овощ, фрукт.
  2. Заготовку разрезают на 4 части.
  3. Вверху вырезают маленький треугольник, затем больше и т.д.
  4. Элементы сдвигают так, чтобы получилась лесенка.

Пошаговая инструкция создания совы:

  1. Берут яблоки – зеленое, красное, банан, шоколадные шарики.
  2. Фрукты моют.
  3. Зеленое яблоко разрезают пополам. Одну часть оставляют целиковой, но удаляют семена. Ее кладут в центр тарелки круглой стороной вверх.
  4. Из оставшейся половинки вырезают голову, ушки. Небольшую дольку разрезают на несколько кусочков, из которых собирают крылья.
  5. Из красного яблока вырезают клюв, лапки.
  6. Банан очищают. Отрезают от него 2 кружка.
  7. Собирают сову. К туловищу приставляют голову, сверху – уши. Вниз кладут лапы. Несколько долек яблока укладывают рядом друг с другом, формируя крылья. На голову кладут круги банана, в центр – шоколадные шарики. Приставляют клюв.

Пошаговая инструкция создания бабочки:

  1. Берут банан, киви, 4-5 ягоды клубники.
  2. Фрукты очищают.
  3. Банан нарезают наискосок, киви – кружочкам. Из клубники формируют глаза, рот. Две ягоды разрезают пополам, 2 оставляют целиковыми. Из киви вырезают рожки.
  4. Выкладывают бабочку. В центр кладут 3 кружка киви, сверху – рожки, по бокам – веером банан.
  5. Делают рожицу из клубники. Крылья украшают дольками, целыми ягодами.

Описание приготовления цветка:

  1. Берут огурец, морковь.
  2. Овощи моют. От моркови отрезают кружок, от огурца – 5-7 см.
  3. Ножом делают надрезы на огурце, но не до конца. Между лепестками оставляют небольшие участки в несколько миллиметров.
  4. Формируют второй ряд в шахматном порядке и т.д.
  5. Сердцевину убирают.
  6. Заготовку кладут на несколько минут в ледяную воду.
  7. На морковки делают несколько надрезов. Ее кладут в центр цветка.

Подборка хороших и не очень сложных для домашнего исполнения образцов карвинга на разных продуктах

Интересные поделки можно сделать из разных овощей, фруктов. Выполнить их может даже новичок, если выбрать простые схемы.

Чтобы сделать фруктовую нарезку методом карвинга, выполняют несколько простых геометрических узоров из яблок, цветы из киви, кружки из апельсина и т.д. Все заготовки собирают в единое блюдо.

Можно выполнить фруктовую нарезку методом «перо». Для этого яблоки, груши разрезают пополам. Заготовки кладут на разделочную доску покатой частью вверх. Продукт следует резать вдоль на небольшие части. Фрукты красиво выкладывают на тарелку.

Из манго можно сделать такие мини-скульптуры.

Из киви выполняют следующие заготовки.

Из цедры цитрусовых фруктов можно сделать лодочки, чашечки и т.д. Вот какие поделки получаются из лимона, апельсина.

Из банана выполняют таксу, дельфинов и т.д. Из этого фрукта получаются такие поделки.

Из дыни преимущественно делают корзинки, фруктовые вазы.

Из груш можно выполнять простой геометрический узор, нарезать сырье на пластинки, из которых закручивают спирали и т.д. Вот такие несложные рисунки выполняют на поверхностях фруктов.

Из яблок, как уже говорилось, выполняют птиц – лебедей, сов и т.д. Можно изготовить и такие поделки.

Резьба на редисе – самый простой карвинг. Из продукта выполняют такие модели.

Из моркови делают такие цветы.

Из огурцов получаются такие лягушки.

Из свеклы получаются красивые розы.

Из кабачка получаются необычные модели. Вот такую обувь можно сделать из овоща.

Из картофеля получаются вот такие лапти, которые можно наполнить грибами.

Поделки и уроки по карвингу для детей

Кулинария доступна не только для взрослых, но и для детей. Научиться делать оригинальные модели может даже ребенок. Главное – создать для этого подходящие условия, подобрать инструменты, несложные схемы. Одна из них – корзинка из картофеля. Вот такие получаются модели.

По следующим картинкам можно сделать самостоятельно и сказочных персонажей.

Конспект урока по технологии по теме «Карвинг»

  • знакомство с основами карвинга;
  • развитие творческих способностей, навыков, умений;
  • формирование вкуса.

Назначение: урок проводится для детей старших классов.

  • огурец;
  • груша;
  • яблоко и т.д.
  1. Рассказ о том, что такое карвинг.
  2. Советы новичкам. Рассказывают, какие инструменты нужны для резки, правила подготовки продуктов и т.д.
  3. Порядок действий. Учитель наглядно демонстрирует, как правильно держать приспособления, показывает поэтапно формирование узоров, изделий и т.д.
  4. Подведение итогов. Преподаватель говорит, чему дети научились на уроке.

Этот конспект помогает учителям подготовиться к занятию.

Карвинг – стиль создания украшений для праздничного стола из продуктов питания. Для вырезания используют картофель, огурцы, морковь, яблоки, бананы, другие овощи и фрукты. Научиться технике может каждый человек. Для этого потребуются кухонные ножи или специальные инструменты, несложные схемы. Новички выбирают простые фигуры, постепенно переходя к более сложным съедобным мини-скульптурам.

Мастер-класс по карвингу. Карвинг для начинающих |

А вы знаете, что карвинг ? Это умение пригодиться вам, если вы хотите украсить ваш стол к празднику или вкусной вечеринке. Даже обыкновенные блюда, с таким интересным украшением можно превратить в настоящие шедевры. Искусство украшать кушанья резными скульптурами из продуктов родилось еще в Азии. В древние времена техникой этой резьбы владели мастера из Китая, Японии и других стран. Затем это увлечение распространилось по миру. Для вырезания фигур можно использовать любые овощи и фрукты. Но лучше других для новичков подойдут твердые плоды, имеющие плотную мякоть: редис, морковь, тыква, свекла, кабачки, а так же яблоки и груши.
Создать необычные, красивые и съедобные фигуры своими руками не так уж трудно, как вы думаете.

Видео урок Лилия из лука. Карвинг для начинающих

Сегодня мы сделаем интересное и не очень сложное украшение – цветок лотоса.

Для работы нам понадобятся:

  • ровный плоский капустный лист (можно использовать пекинскую, белокочанную или другу капусту на ваш вкус)
  • одна морковь
  • несколько белых луковиц

Работать мы будем небольшим, остро заточенным ножом. Овощи нужно хорошо промыть под проточной водой и обязательно высушить.

Итак давайте начнем наш пошаговый мастер-класс по карвингу

Луковицу очищаем, разрезаем поперек на две ровные половинки. Обратите внимания что для нашей лилии лучше использовать “сочные” сорта лука. Отлично подходит белый салатный луч и красный плоский.

Возьмем одну половинку, уберем середину, оставив несколько слоев. Получится чашечка. Сверху вниз начинаем вырезать небольшие треугольные сегменты, двигаясь по окружности луковицы. Важно не спешить и делать все осторожно.

Затем сдвинем слои, чтобы получился цветок. Обратите внимания в лилии вы можете оставить как один слой лука так и несколько, обычно используют 2-3 слоя так ваш цветок будет более естественен.

Теперь нам нужно сделать сердцевину цветка. Для этого берем морковь и нарезаем ровными кружочками. Толщина кружков примерно 4 мм. Ножом обрежем кружочек по краям, придавая ему восьмиугольную форму. Сверху сделаем несколько насечек вдоль и поперек , имитируя решетку.

Будем внимательны, кружочек моркови должен плотно вставляться в отверстие луковицы. Сделаем несколько таких цветков. Слои немного сдвиньте по отношению друг к другу в шахматном порядке, как показано на фото ниже.

Собираем нашу композицию. Добавив в нее листья, они должны быть хорошо промыты. Также возможно использование любых листьев салата овальной формы.

Возьмем красивую, широкую, не слишком глубокую тарелку, нальем немного воды. На поверхность аккуратненько кладем самый большой и красивый капустный лист и осторожно ставим на него наши цветы. Если хотите, добавьте в тарелку можно плавающие свечи. Чудесное украшение стола мы с вами приготовили! Эти цветки можно использовать и для украшения новогодних блюд.

Вы можете делать в технике карвинга необычные и оригинальные скульптуры, для этого подойдут любые овощи, фрукты. Фантазируйте! Художественная резка из разных материалов занятие необычное, увлекательное, интересное.
Удачи вам, творческого вдохновения!

Карвинг из овощей и фруктов пошаговое фото и видео МК

Хотите принять участие в кулинарном конкурсе? На выпускном будут определять короля и королеву бала, но для этого нужно не только красиво выглядеть, но и приготовить какое-то блюдо?

Освойте уроки карвинга и создайте шедевры из овощей и фруктов в домашних условиях. Карвинг – это настоящее искусство художественной резьбы по разным материалам. История съедобного карвинга началась в Тайланде примерно 700 лет назад, когда велась подготовка к празднику Плавучих фонарей.

Сегодня карвинг из фруктов и овощей преподаётся во многих учебных заведениях и пользуется популярностью в Европе и странах СНГ. Предлагаем вам несколько уроков карвинга своими руками, с помощью которых вы сможете в домашних условиях оригинально оформить праздничный стол.

Хризантема из пекинской капусты

Обрежьте верхнюю часть кочана пекинской капусты. Удалите также рыхлую часть листьев. После этого карбовочным желобковым ножом делайте срезы разной длины от края к середине капусты.

Приближаясь к середине кочана, укорачивайте длину надрезов, чтобы получилась хризантема.

Положите готовый цветок в ледяную воду, тогда тонкие надрезы красиво закрутятся, и изделие приобретёт изящную форму.

Карвинг по овощам, фото

Листья для хризантемы можно сделать из огурца.

Листья из огурца

Лилии из огурца, кавринг своими руками

Отрежьте кусочек огурца длиной 5-7см. С помощью овального желобкового ножа начните делать надрезы по длине огурца, но не до конца.

Все срезы сделайте по кругу. Следующий ряд должен располагаться в шахматном порядке по отношению к предыдущему. Количество рядов зависит от толщины огурца. Очистите сердцевину огурца, чтобы в неё можно было положить заготовку из морковки. Сам огурец опустите в ледяную воду, чтобы лепестки красиво раскрылись. Кончики лепестков огурца можно сделать треугольными.

Готовую лилию можно надеть на шпажку. Из огурца может получиться целый букет цветов, который оригинально дополнит любое блюдо.

Читайте также: Цветы своими руками из атласных лент

Цветок из ломтиков огурца

Огурец нужно разрезать на тонкие слайсы. После этого один слайс скрутите в трубочку, а затем присоединяйте к нему другие так, что получались лепестки цветка.

Дополнительно из огурца можете сделать листочки. Это украшение идеально подходит для салатов.

Кавринг для начинающих: корзина для фруктов из арбуза

Из арбуза или дыни может получиться оригинальная корзинка для фруктов или десерта. Линейкой измерьте арбуз и сделайте пометку на ½ высоты. Процарапайте вокруг полоску, чтобы определить высоту основания корзины.

Корзинка из арбуза в технике, фото

Из бумаги вырежьте фигуру-шаблон для ручки. С двух сторон арбуза обрежьте боковые части и приступите к вырезанию ручки. Вырежьте фигурно бортик арбуза и ложкой удалите мякоть.

Оформление арбуза в технике карвинг, фото

Почистите от верхней корки половину арбуза. Красная часть арбуза при этом не должна быть видна. Для карвинга используйте острый нож с узким лезвием.

Оформление арбуза в технике карвинг, фото

В центре сделайте надрез в виде круга и начните вырезать первый лепесток. После этого остальные лепестки прорежьте по кругу.

Края лепестков можно надрезать, чтобы придать им более реалистичный внешний вид.

Приступите ко второму ряду лепестков, которые имеют более открытую форму. Вырежьте третий ряд лепестков, если позволяют размеры арбуза. Рядом сделайте круглые заготовки, чтобы вырезать отдельные маленькие цветочки.

Заготовки в форме листка помогут оформить листья или нераскрывшиеся бутоны. На нижней корке арбуза сделайте декоративные вырезы.

Смотрите видео: Карвинг для начинающих. Розы из картофеля

Освоив технику карвинга из овощей и фруктов, вы сможете сделать много декоративных украшений для стола, а также эксклюзивные подарки для близких людей. Сегодня популярность карвинга настолько велика, что даже проводят чемпионаты по данному виду искусства.

Карвинг Все мастер-классы Выездные мастер-классы для любых мероприятий

Карвинг (от английского слова «carve» — вырезать) — это удивительное декоративное искусство, которое соединило в себе скульптуру, живопись и кулинарию. Ещё тысячи лет назад художественное вырезание из фруктов и овощей зародилось на Востоке, а сегодня уже стало частью большинства национальных традиций во всем мире.

Что мы будем делать:

Резные композиции из привычных нам продуктов питания.

Из чего мы будем это делать:

— фрукты и овощи;
— ножи для карвинга.

Как мы будем это делать:

Наши мастера подробно расскажут о том, какие овощи и фрукты лучше выбирать для вырезания, какой из инструментов наиболее удобен для той или иной цели и как правильно работать с ножами для карвинга. Для начала участникам будет предложено вырезать цветы и простые фигуры, затем можно будет попробовать изготовить сказочных птиц или рыбок. Из материалов мы будем использовать всевозможные виды овощей и фруктов.

Что мы получим в итоге:

Получившаяся в конце мастер-класса по карвингу фруктово-овощная панорама стола явит собой уникальное творение, созданное собственными руками.

Для какого возраста подходит:

Мастер-класс разработан для взрослых и детей старше 14 лет под наблюдением взрослых.

Посмотрите видео с мастер-класса:

Важно знать организаторам

  • Мастер-класс будет интересен как детям, так и взрослым.
  • Средняя проходимость мастер-класса зависит от формата:

для обучающего — формируется группа из 7-10 человек на занятие,продолжительность 1-2 часа;
для развлекательного — до 30 человек в час у одного мастера, время не ограничено.

  • Наши мастера могут быть одеты как в стандартную форму, так и в тематике вашего мероприятия
  • Ваш логотип можно использовать в процессе интерактива, всегда подскажем вам как и где
  • Материалов мы привозим с запасом на 13%, предусмотрительность наше второе имя
  • Получить идеальный интерактив легко — достаточно сообщить достоверную информацию по вашему запросу: что, где, когда и как долго, сколько участников и какого возраста/пола/статуса, нужны ли котики
  • Мастер-класс может проходить как на открытом воздухе, так и в помещении.
  • Для проведения потребуется свободная площадь для установки столов и стульев на число одновременно участвующих гостей (обычно столы и стулья на 10 человек).
  • По Вашему желанию мы можем арендовать и привезти мебель для организации площадки.
  • Мы обеспечиваем участников всеми необходимыми материалами и инструментами, так что заказчику и гостям останется лишь получать удовольствие от процесса.
  • Мастер-класс проводят только опытные мастера, используя только проверенные техники.
  • Программа мастер-класса заранее апробирована и абсолютно безопасна.
  • Мы можем разработать индивидуальную программу мастер-класса, которая с лёгкостью продолжит задумку вашего мероприятия. К каждому клиенту у нас индивидуальный подход!
  • Мы заранее готовимся к проведению мастер-класса и адаптируем весь процесс под конкретное мероприятие.

Кулинарный карвинг для новичков. Мастер-классы от профессионала | ДОСУГ: Подробности/архив | ДОСУГ

Если вы не стремитесь выставить ваше творение на выставке, карвинг в домашних условиях может превратиться в увлекательное занятие для всей семьи, где важен не столько результат, сколько сам процесс. Главное – научиться вырезать самые простые фигуры.

Новичку прежде всего необходимо понять, что с первого раза идеально не получится. Как и любое искусство, карвинг требует немало практики. Но не менее важными являются знания приемов и техники карвинга, а также нужный инструмент и ножи. Главный инструмент в карвинге – тайский нож, но если вы не хотите тратить времени на покупку, пригодным окажется любой, небольших размеров и главное — тонкий нож.

К слову, карвинг – это резьба не только по фруктам и овощам, есть карвинг по мылу, по шоколаду, сыру и даже по дереву, словом можно экспериментировать с любым материалом, который поддается обработке с помощью ножа.

На презентационных картинках в Сети можно увидеть сложные и замысловатые композиции в технике карвинга, бояться делать нечто подобное не стоит. Но начинать, как и в любом деле, следует с азов. Базовые элементы для карвинга – это листик и цветы, чаще розы.

Экономист отказался от карьеры ради карвинга >>>

Наиболее удобный материал для новичка – огурец. При этом овощ должен быть чистым и без внешних шипов, которые усложняют работу. Подробную видеоинструкцию по вырезанию листа вы можете увидеть в видео мастер-классе Олега Кудинова.

Когда рука привыкает правильно держать ножи, можно перейти к более сложному элементу – розе. Следуя пошаговой фотоинструкции, подготовленной корреспондентом АиФ Оренбург, вы можете удивить своих домочадцев необычным преподнесением соль-илецкого арбуза.

Советы для новичков карвинга:

1. Запаситесь временем и терпением.

2. Работайте в спокойной привычной для вас обстановке.

3. Овощи и фрукты, с которыми вы работаете, не должны быть слишком жесткими или слишком мягкими.

4. Не стесняйтесь фантазировать.

Смотрите также:

класс — карвинг для начинающих

Карвинг для начинающих достаточно сложен, поскольку требует не только наличия ряда специальных инструментов, но и навыков тонкой работы. Женщины часто ломают голову над тем, как и чем украсить праздничный стол. Причем стараются это сделать не только необычными блюдами, но и при помощи красивой подачи. Процесс выполнения фигурной нарезки называется карвингом. Карвинг из овощей и фруктов требует сконцентрировать внимание, выдержку и умение работать специальными ножами.

10 ЛАЙФХАКОВ ДЛЯ РЕДАКТОРА В GEOMETRY DASH 2.11

Выполнять подобные работы на дому не сложно, особенно учитывая то, что это искусство не имеет каких-либо жестких ограничений.

На данный момент возможно делать карвинг из бумаги, карвинг из фруктов и т.д. Однако наибольшую популярность получил карвинг из овощей и фруктов. Создавая картины цветов из продуктов и бумаги при помощи специальных инструментов, возможно изготовить не только красивые украшения для стола, но и делать различные подарки — карвинг из овощей и фруктов будет хорошим подарком на праздники.

Ниже будет рассмотрен мастер-класс о том, как начинать работу, что для этого потребуется, на чем лучше всего тренироваться — в общем, все, что требуется знать о карвинге из овощей и фруктов для начинающих.

Описание работы и немного истории

Данный термин в переводе с английского означает «вырезание». В данном случае (кулинарном варианте) предполагается искусство вырезки художественных произведений из фруктов и овощей. Иногда подобные работы называют «Фруктовым букетом».

При этом фрукты и овощи подбираются не только по цвету (для получения картины), но важно также подбирать их и по вкусу, можно в подобные шедевры добавлять конфеты, зелень, живые цветы. Иногда в «картины» включают даже игрушки.

Данный тип искусства появился и стал популярным в Таиланде, Вьетнаме и других странах Юго-восточной Азии. Так впервые добавлять к подаваемой еде цветы, листья и прочее стали в Японии для придания блюду лучшей привлекательности. При этом существует много легенд, которые рассказывают о появлении этого замечательного искусства. Почти в каждой легенде рассказывается о прелестных принцессах или красавицах, которые тем или иным способом и по ряду причин придумывали украшения для блюд. В каждой стране Юго-Востока Азии имеется своя история появления карвинга.

Однако реальные причины появления этого искусства более практичны и не имеют ничего общего с легендами.

Основная причина — скудость стола азиатских стран. Большая и значительная часть пищи, которую ели в этих странах, была растительного происхождения, что делало ее монотонной. Чтобы хоть как-то разнообразить столы, хозяйки старались их украсить, делая карвинг из моркови, дынь, папайи и других распространенных овощей и фруктов. При этом в некоторых школах девочкам даже преподавали уроки карвинга для начинающих.

В середине 20 века, когда в мире стали активно развиваться рестораны, кафе и другие заведения общественного питания, карвинг стал популярен и на Западе, и в СССР, в странах Африки и Латинской Америки.

Особо стоит отметить, что карвинг в домашних условиях и в заведениях общепита СССР был очень популярен — ему обучали в кулинарных техникумах, некоторых домохозяек даже приглашали специально, чтобы они показали мастер-класс по этому искусству.

Чем и на каких заготовках можно работать?

Для кулинарных работ пригодно большинство овощей и фруктов: картошка, редиска, гладкие огурцы, тыква и пр. В фруктовом ряду следует обратить внимание на яблоки, груши, лимоны, апельсины, арбузы, дыни.

Карвинг для начинающих лучше делать на твердых овощах и фруктах, так как они позволяют выполнять картины более просто, что позволит получить навыки и научиться пользоваться инструментами. При этом учиться можно не только на овощах — многие люди рекомендуют начинать делать карвинг по мылу. Оно достаточно жесткое, но при этом довольно дешевое. Карвинг по мылу выполняется тем же набором инструментов, которые используются и для резки овощей.

Чтобы существенно удешевить тренировки, если нет желания делать карвинг по мылу, можно приобрести сезонные овощи, которые свойственны региону проживания.

Существуют некоторые специфические моменты обработки различных овощей и фруктов. Так, в случае если делают карвинг по моркови и другим овощам, следует брать их без сердцевин, которые явно выражены. В этом случае готовая работа не будет расслаиваться. При работе с капустой кочан следует оставлять, а при работе с помидорами необходимо выбирать плотные сорта с минимумом мякоти и семян.

Подбор цветовой гаммы определяется только вкусом и предпочтениями человека, однако стоит более внимательно обратить внимание на перец болгарский — он имеет практически всю возможную цветовую палитру.

Отдельно стоит сказать об инструментах. На данный момент существует множество специализированных инструментов, которые стоят немало и которые часто рекламируются как «супер-инструмент» при мастер-классах в видеорекламе. Однако стоит заметить, что достаточно много операций при карвинге можно выполнить и обычными кухонными ножами разной длины и ширины. При этом сталь должна быть мягкой, а ширина клинка не должна превышать 1 мм — нож тогда будет гнуться, что позволит осуществить ряд операций. Ниже приведем несколько инструментов и варианты, на которые их можно заменить:

Обзор 3D ручки Myriwell 2-го поколения

  1. Самым важным считается «тайский» нож. По своей конструкции он напоминает шило-кернер. Этот инструмент и может его заменить. Также годятся старые сточенные ножи, которые имеют длину клинка до 5 см и ширину дом 5 мм.
  2. Ножи для вырезания прожилок и других подобных объектов. Обычно они имеют треугольные лезвия, бывают разных размеров. Их могут заменить обычные ножи для очистки овощей.
  3. Для округлых срезов применяют отдельные ножи с овальным вогнутым клинком.
  4. Отдельно идет и длинный нож с узким клинком. Он является обычным ножом для разделки рыбы.
  5. Обычная нуазетка. Этот элемент невозможно заменить каким-либо другим элементом.

Существуют и другие варианты инструментов, которые позволяют делать квадратные, прямоугольные и т.д. формы вырезки. Однако карвинг для начинающих не требует много инструментов, начните работать обычными ножами.

Рекомендуется начинать создавать свои шедевры при помощи доступных и подручных материалов — это может быть карвинг по мылу, сырому картофелю и т.д.

Вместо заключения

Многие люди имеют проблемы с фантазией, а некоторые могут сразу не догадаться, как вырезать тот или иной элемент. Поэтому рекомендуется посмотреть видео, где показывают мастер-класс в этом виде искусства.

Посмотреть мастер-класс также можно на ежегодных выступлениях академии карвинга России, которая проводит, как открытые занятия, так и соревнования по этому виду искусства.

Купить Мастер-класс по резьбе по дереву

Пройдите мастер-класс по резьбе по дереву с этой невероятной коллекцией из 1274 учебных пособий и увлекательных видеоуроков. Вы откроете для себя множество различных техник и вдохновитесь буквально сотнями идей. Возможности приложения: ** Отредактируйте заголовок видео, подзаголовок и сохраните свой собственный набор пользовательских заметок. ** Перемещайте видео по группе и даже меняйте группу.** Сделайте видео своими любимыми и дайте им свою оценку ** Поиск по заголовку или заметкам ** Просмотр по избранному или по рейтингу ** Просмотр по истории последних десяти воспроизведенных или посещенных видео Учебники включают: Резной орнамент в стиле барокко из дерева Резная женская голова из дерева Лаймвуд Алиса Резной готический орнамент из дерева Работа с цветами Резной орган в стиле барокко из дерева Резной саксофон из дерева Резные деревянные стулья послов во Дворце мира в Гааге Резной корсет для белья из дерева Резной аккордеон из дерева Резная косметичка из дерева Резная гирлянда из дерева Резной орнамент в стиле барокко из дерева церковный орган Бодо Норвегия Резной набор для гольфа из дерева Швейная машина с резьбой по дереву Как вырезать из дерева простую сову Часть 1 Как вырезать из дерева простую сову — ЧАСТЬ II Резьба по дереву для начинающих — Основные сокращения Учебное пособие по вырезанию глаз, часть 1 Резьба по дереву РЕЗЬБА ПО ДЕРЕВУ Лошадь полное руководство по резьбе по дереву от dmallen, как вырезать лицо Деревянные скульптуры из бензопилы на Вудфесте в Уэльсе Бушкрафт — как вырезать ложку из дерева 2 первая резьба по дереву для новичка, что вам понадобится r 26 марта 2009 1028 AM интервальная резьба по дереву — Генрих Эдер Чип-резьба по ручному зеркалу Начало резьбы по дереву — Как вырезать основной цветок с Мэри Мэй Вырезание простого лица из древесного духа — быстрый обзор видео Проект быстрого простого полудня, часть 1 Спирит Уильямс — Иллюзии в дереве — Часть 2 Карвинг 5-минутного волшебника, часть 1 Как вырезать из дерева мяч в шкатулке часть 1 как вырезать лицо по дереву основы ЧАСТЬ 3 из 3 новичок средний вырезаем по дереву КАК ВЫРЕЗАТЬ ГЛАЗ С ВЕЧКОЙ советы по смягчению дерева для резьбы по дереву Учебное пособие по вырезанию глаз, часть 1wmv покадровая резьба по дереву лица глаза носа wwwjchismarcom ПРОЕКТ WOODCARVING РОДНАЯ АМЕРИКАНСКАЯ ДЕВУШКА 30 минутная резьба по дереву Полный Как вырезать лицо Как заточить резьбовое долото — JOOLTOOL Учебник по глазам Как вырезать глаза на духе из дерева как вырезать лицо по дереву основы ЧАСТЬ 1 из 3 новичок средний вырезаем по дереву Вырезание простого духа из дерева Часть 1 Вырезание женщины из американских индейцев как вырезать лицо основы по дереву ЧАСТЬ 2 из 3 новичок средний вырезаем по дереву Рельефный резной олень-осел — Резьба по дереву бюст оленя-мула — Промежуток времени Рельефная резьба по дереву Черновая обработка рук 12 Рельефная силовая резьба — высокоскоростная гравировка — запечатывание и чистовая обработка резьба по дереву 6 Рельефный пирограф Вырезание розы Резьба по дереву Голова орла Глаза для резьбы по дереву школа резьбы по дереву лаки клевер 2 урок строгания Туснапорн шоу-карвинг II WOODCARVING Как вырезать зеленого человечка ЧАСТЬ 1 WOODCARVING Как вырезать зеленого человечка ЧАСТЬ 2 Руководство по резьбе по дереву, часть 1 Резьба по дереву 4 основных вида резки, которые необходимо освоить Техника резьбы по дереву с Мэри Мэй резьба по дереву какая порода дерева Руководство по резьбе по дереву, часть 2 Как заточить изогнутую бороздку для резьбы по дереву, Мэри Мэй Декоративная резьба по дереву с использованием BobArt Part1 Импорт и векторизация изображений Изготовление крапивника из дерева с помощью только ручных инструментов для резьбы Шаг за шагом, как вырезать человечка, шаги 1-4 Джин Уэбб Резьба по дереву, Том 3, Резьба носа Декоративная резьба по дереву с использованием BobArt Part2 Сборка геометрии и тиснение Как вырезать дерево в фотошопе Photoshop Как превратить ФОТО в резьбу WOODCUT Как создать резьбу по дереву в Illustrator с помощью Adobe Illustrator Упражнение по резьбе по дереву Учебное пособие по гравюру Резьба по дереву с помощью инструментов для гравировки Демонстрация приемов и приемов глубокой печати Искусственная резьба по дереву — Урок Photoshop Декоративная резьба по дереву с использованием стратегий резки и траектории BobArt Part3 Как сделать резьбу по кости кулона маори из дерева Учебник Modellazione 3D gamba intaglio — Учебник 3D моделирования резьба по дереву и многое другое

Мастер-класс по резьбе по дереву — Backstreet Academy

Всего классов: 4 дня Количество часов в классе: 6 часов Время: 9.00 — 16.00 Набор предоставленных и используемых инструментов: 20 долот Молоток Наждачная бумага Размер куска дерева: 2D — 14 х 20 см Маленький 3D — 4 x 10 x 8 см Большой 3D — 8 x 14 x 12 см 1 день: Вступление 9 утра: Мы встретим вас на месте самовывоза.Ваш фасилитатор сначала расскажет вам о Луангпхабанге: Луангпхабанг — это город площадью 16 875 квадратных километров, расположенный в Северном Лаосе. Население 447 541 человек состоит из 12 районов, а Луангпхабанг является столицей провинции Луангпхабанг. Луангпхабанг был включен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО в 1995 году из-за его уникальной и хорошо сохранившейся истории, культуры и архитектуры. В городе Луангпхабанг около 35 храмов. Мы порекомендуем вам посетить Луангпхабанг: водопад Куангси, пещера Паку, катание на слонах, наблюдение за закатом на вершине горы Фоу Си, утренняя подача милостыни на главной улице. Бан Чан также является интересной деревней гончаров.Затем Вас познакомят с господином Лоном, одним из резчиков по дереву, который учился у одного из резчиков по дереву в королевском дворцовом музее и стал одним из редких мастеров резьбы по дереву в Лаосе. 9:30 — 10:00: Введение в резьбу по дереву / история Резьба по дереву была очень популярна в 18-19 веках, особенно в королевских дворцах и храмах, потому что наша основная религия — буддизм. Король поощрял и подталкивал ремесленников к работе по дереву. Тысячи изображений Будды были вырезаны и хранились внутри храмов и пещер.В настоящее время резьба по дереву уходит в прошлое, потому что у нашего молодого поколения разные современные и модные интересы. Различные виды резьбы: изображения Будды, декораторы дверного пламени, храмы, слоны и чаши. В перерыве нашего первого урока мы отвезем вас в храм Фанлуанг, чтобы увидеть деревянные статуи. 10.00 — 12.00 Введение в инструменты / породы дерева / урок для начинающих Представьте различные виды древесины, такие как мягкая древесина, твердая древесина — их статус сейчас в Лаосе. Продемонстрируйте, как пользоваться каждым долотом.Маленькие, средние, большие и кривые. Вы будете практиковать разные стамески, чтобы вырезать разные породы дерева. 10:20 — 12:00 Мастерская 2D резьбы Для начинающих студентов мы сначала сделаем базовое — вырезать двумерный кусок дерева. Ведущий нарисует контур лесного пейзажа. (Можно рисовать, если есть возможность) Хозяин сначала начнет вырезать немного, а затем вы продолжите под его руководством. 12:00 — 13:00 Перерыв на обед Вы можете пообедать в ресторане Dyen Sabai, который находится рядом с местом резьбы по дереву, или мы можем за 15 минут дойти до Khao Soi (суп с лапшой).Посетите храм Фанлуанг, в 2 минутах ходьбы от нашей мастерской. Мы познакомим вас с днем ​​послушника или монаха: встаньте рано около 4 часов утра и отправьтесь на сбор милостыни, завтрак, а затем в школу и т. Д. Также мы прогуляемся по храму, чтобы увидеть различные здания с произведениями искусства резьбы по дереву. . 13:00? 3 вечера Мастерская 2D-резьбы (продолжение) Ведущий продемонстрирует, как применять основные техники резьбы по дереву. Вы будете следовать за ним и продолжать резать до тех пор, пока не закончите, затем ведущий проверит, правильно ли вы выполняете резку.Ведущий научит пользоваться наждачной бумагой, чтобы сделать ее более гладкой. 3 вечера ? 16:00 Домашнее задание Ваш хозяин даст вам древесный лом, чтобы сначала потренироваться в более сложных частях, таких как глаза и нос в случае лица. День 2: 9: 00–9: 15 Коррекция домашнего задания ? Ведущий проверит домашнее задание и посоветует, что нужно улучшить и что у вас получилось лучше всего. 9: 15-9: 30 утра Узнайте, как работать с деревом сложной формы, например, с изогнутым или сучковатым слоем.С 9:30 до 12:00 Вырезание небольшого 3D с помощью ведущего Объясните разницу между 2D и 3D резьбой. Объясните, что двухмерная резьба проще, потому что вы работаете только с одной стороной. Но в 3D-резьбе вам придется работать с восемью сторонами, что требует больше времени и навыков. Выберите параметры для работы с 3D, такие как слон, свинья, геккон, лошадь или любые другие животные, которые вам нравятся, но сначала уточните у хозяина, возможно ли это. Самым сложным из них является Будда, потому что здесь много деталей, таких как лицо, пальцы и ступни.За один день можно просто закончить общую форму. Ведущий кратко объяснит каждый вариант, сколько времени потребуется на его выполнение. Принимая во внимание ваши предпочтения и навыки, хозяин посоветует, что вам больше всего подходит. Нарисуйте или раскрасьте контур на дереве Как только вы определились с тем, что делать, нарисуйте контур животного на дереве. Затем начните вырезать, сначала форму, затем переходите к более глубоким частям, таким как ноги, живот (и туловище, если это слон). Вы можете увидеть готовый продукт, чтобы понять, как он выглядит.12-13.00 Перерыв на обед Вы можете пообедать в ресторане Dyen Sabai, который находится рядом с местом резьбы по дереву, или мы можем прогуляться до супа с лапшой. Это примерно в 15 минутах ходьбы. 13: 00–15: 00 Хост проверит, что вы сделали, и исправит их, а затем предложит, что делать. Затем вы научитесь писать буквы или ставить отметки в своей работе. В конце вы сможете попробовать немного вырезать на древесном ломе. С 15 до 16 часов Домашняя работа Ваш хозяин даст вам древесный лом, чтобы сначала потренироваться в более сложных частях, таких как глаза и нос в случае лица.3 день 9 утра — 9:30 утра Коррекция домашнего задания ? Хозяин проверит и посоветует вашу домашнюю работу. 9:30 — 12:00 Вырезать статую Будды Во-первых, вы познакомитесь с резьбой по статуе Будды, когда она появляется и почему в Лаосе так много статуй Будды, а также о важности и сложности вырезания статуй. ? Вы можете выбрать два простых стиля: медитация стоя и сидячая медитация. ? Как только вы решите, что делать, ведущий разделит пропорции каждой части, такой как голова, тело, руки, пальцы и ноги.? Под руководством нашего хозяина вы научитесь вырезать все детали по частям. 12-13.00 Перерыв на обед Обед в принимающей семье с местными блюдами и липким рисом. После обеда, если вы заинтересованы в другом традиционном ремесле в Лаосе, мы посетим ткацкую семью в 5 минутах ходьбы от мастерской, где вы увидите процесс ткачества и узнаете истории лаосского ткачества. 13: 00–16: 00 Сосредоточьтесь на лице, руках и ногах. Ведущий будет вырезать одну сторону лица, а вы — другую.Сделайте то же самое для рук, пальцев и ног. Глаза очень важны, потому что они показывают эмоции статуи. Вы продолжаете работать, пока не закончите. Наконец, используйте наждачную бумагу, чтобы сделать поверхность более гладкой. Домашнее задание: Подготовьтесь к выпускному дню (последний день). Вы обсудите с хозяином идеи вырезать большой трехмерный кусок дерева и проведете необходимую подготовку, чтобы на следующий день вы могли работать самостоятельно в качестве мастера. День 4 Выпускной Вы сами сделаете большую трехмерную резьбу Сначала нарисуйте контур на дереве, и ведущий проверит Вы будете резать самостоятельно и попросите помощи только в случае необходимости.*** Что включено: — Все оборудование и древесина — Питьевая вода — Обед с хозяином на 3 день — Плата за вход в храм в первый день вашего пребывания. *** Типы товаров, которые вы заберете домой: 2D-резьба по дереву, которую вы вырезаете в первый день Небольшое 3D изображение, которое вы вырезаете на второй день. Большой 3D, который вы вырезаете в День 3 Большой 3D, который вы вырезаете на четвертый день Вы можете купить набор из 4 зубил и деревянный молоток, чтобы забрать домой, если хотите. Пожалуйста, сообщите нам, и мы проинформируем хозяина, чтобы он подготовил его для вас.Примечание: — Принесите свою питьевую воду — Средство от комаров

Политика отмены: умеренная

Полный возврат средств возможен при отмене бронирования не позднее, чем за 48 часов до времени начала бронирования.

Обзоры

«Было абсолютной радостью наблюдать за курсом скульптуры Амелии Роукрофт с тех пор, как я купила его несколько дней назад. Он полностью устранил ряд моих недоразумений относительно техники лепки отвеса и циферблата.Ее глубокое анатомическое обучение в сочетании с невероятным артистизмом, с помощью которого она приближается к своей скульптуре, действительно замечательно, поскольку Амелия проведет вас через точный пошаговый набор руководств, которые легко понять и которые совершенно восхитительны для просмотра. «

Ричард Тейлор, Weta Workshop (Новая Зеландия)

«Это лучший урок по портретной фотографии, который мы когда-либо видели. Это невероятное пошаговое руководство для всех, кто интересуется этим типом скульптуры.Амелия Роукрофт — настоящий мастер своего дела! »

Братья Шифлетт, США

«Я прошел половину курса« Сильные основы ». Он великолепен. Она не только гениальный скульптор, но и отличный учитель; теплая и легкая в общении. Я ОБОЖАЮ этот курс. Я занимаюсь скульптурой уже 30 лет. лет и искали именно такие вещи. Спасибо за то, что поделились своими знаниями и временем ».

Тони Чиприано, США

«Замечательный курс, полный потрясающих визуальных эффектов, изобилующий знаниями и фантастическими советами, которые сделают любого более компетентным художником / скульптором.Я призываю любого художника (опытного или нет) купить этот курс. С нетерпением жду следующего! »

Шон Хеджес Куинн, Великобритания

«Действительно информативная и хорошо обученная возможность обучения! Я очень рекомендую — и вы можете смотреть столько раз, сколько захотите!»

Бет, США

«Недавно я посетил этот курс, и мне он очень нравится. Постоянно учиться и пытаться сделать следующее произведение лучше — это вызов и радость лепки.Большое спасибо за то, что делились своими навыками и знаниями в такой доступной форме. Не могу достаточно хвалить. Очень рад, что решил вложить деньги в курс ».

Кэролайн, Великобритания

«Я просто хочу поблагодарить вас и вашего мужа за создание шедевра. Я купила Strong Foundations несколько дней назад и поглощала их. Я просто не могу поверить, насколько щедры и прекрасны ваши учения, справочные документы, фотографии, и т. д. Ваши познания и душевность ошеломляют.«

Карен, США

«Я только что закончил свое первое подобие, основанное на Strong Foundations, я должен сказать, что курс феноменальный, информативный и очень интересный. Большое спасибо за этот курс! Я обязательно повторю его еще много раз».

Коби, США

«Я купил курс, и мне он нравится. Я занимаюсь изготовлением тортов — и этот курс значительно улучшил мои навыки моделирования».

Мэйте, США

«Мне очень понравился курс (Strong Foundations)! Я вылепил несколько портретов из глины на водной основе, но никогда не имел хорошего эталона.Включение всех справочных фотографий вашей модели было чрезвычайно полезным. «

Карен, США

«Я посмотрел курс Портрета (Strong Foundations), и он просто потрясающий. Я профессиональный скульптор уже более 20 лет, и я многому научился, спасибо за этот урок :-)»

Стефан, Германия

«Мне нравится этот курс, потому что он действительно похож на индивидуальное обучение.Каждый раз, когда у меня возникал вопрос, в следующем видео был ответ. Я узнал так много новых техник, чтобы действительно видеть то, на что я смотрю, что помогло и моей скульптуре, и рисунку. Мне также нравится, как Амелия детально разбирается в технике отделки. Когда я приступаю к своему следующему произведению, я уверен, что буду знать, что делать от начала до конца ».

Майк, США

«В настоящее время заканчиваю курс анатомии (полезная анатомия) . должен сказать, что это фантастика! Очень хорошо сделано и легко для понимания.У меня есть куча книг по анатомии, но они могут быть ошеломляющими. Надеюсь, вы пройдете еще несколько курсов «.

Джеймс, Новая Зеландия

«Я очень благодарен за ваши невероятно ценные курсы. То, как вы разработали« Полезную анатомию », просто великолепно — за ним очень легко следовать. Изучение этой сложной темы никогда не было таким увлекательным! Вы замечательный учитель. Курс анатомии (Полезная анатомия) . должен сказать, это фантастика! Очень хорошо сделано и легко для понимания.У меня есть куча книг по анатомии, но они могут быть ошеломляющими. Надеюсь, вы пройдете еще несколько курсов «.

Ана, Австрия

«Отличный курс. Я только что закончил и уже вижу улучшение скорости и качества моей работы. Я использую технику цифрового скульптинга ».

Влад, Румыния

«С курсом Амелии у вас есть шанс усовершенствовать свои технические навыки прямо в студии.Не нужно тратить много денег на поездки на мастер-классы. Амелия очень легко объясняет весь процесс моделирования портрета-подобия. Ее отзывчивый характер делает это совершенно положительным опытом. Действуй!»

Дженнифер, Испания

«Этот курс помог мне понять и оценить, что создание подобия зависит от правильной структуры и пропорций модели. Теперь я полагаюсь на это правило всякий раз, когда работаю над проектом.”

Корнелиус, Уганда

«Этот курс мне очень помог. Применяя метод Амелии к своим скульптурам, я могу добиться подобия за несколько часов, а не дней »

Элисон, Великобритания

«Этот курс принес мне больше пользы, чем любой другой, который я прошел. Я ожидал, что этот курс будет хорошим, но я не ожидал, что он будет НАСТОЯЩИМ �� Благодаря этому курсу я наконец-то смог создать скульптуру из фотографий, и это заставило меня по-настоящему гордиться.”

Душан, Чехия

«Я поступил вчера, и даже если я говорю по-французски, я очень хорошо его понимаю. Спасибо за прекрасный курс ».

Вероник, Канада

«Мне понравился ваш онлайн-урок. Европейский стиль работы завораживает, и я узнаю новое, чему не часто учат в Штатах ».

Лори, США

«Много отличных знаний и подробностей.”

Даррен, Великобритания

«Курс Strong Foundations потрясающий!»

Энрике, США

«Я купил ваш учебник на прошлой неделе. Я прохожу четверть уроков! Уже денег стоит! Спасибо!»

Винни, @vinniesfxstudio (instagram)

«Я так многому учусь на уроках портретной скульптуры, большое вам спасибо за это!»

Дженни, США

«Отличное содержание, легкая и простая инструкция… очень проницательная.Абсолютно фантастично. Собираю кучу идей, которые помогают в моей работе. Спасибо!»

Марк, Австралия

«Привет, Амелия, ты не представляешь, как твой курс меня так вдохновляет и радует! Я большой поклонник вашего искусства! Я иллюстратор, и портреты — это моя большая страсть с самого детства. Ваш курс не только дает мне еще один фантастический способ исследовать больше портретов; но также улучшаю мои портретные иллюстрации. Большое спасибо.”

Крис Де Лара, Канада

«У нас есть мастер-класс. Это потрясающе, спасибо ».

New Image Prop Replicas, Великобритания

«Я прошла онлайн-курс Амелии. Это было здорово. Самый лучший.»

Деннис, США

«Это ожидаемый шанс получить правильный метод, шаг за шагом, все полезные советы от великого профессионала и все такое, не выходя из дома.Спасибо x »

Игорь, Франция

«Этим курсом очень легко следовать, независимо от того, на каком уровне вы находитесь, он обязательно поможет вам увидеть то, чего вы не видите, ту маленькую деталь, которая удерживает вас от улучшения. Я вижу улучшения в одной из вещей, над которой работал ».

Марио, Чили

«Я прикоснулся к глине один раз в жизни �� Тем не менее, я рекомендую этот курс, и я действительно рекомендую изучить концепцию лепки и рисования традиционно.Потому что, если вы знаете это традиционное, вы знаете, что это цифровой ».

Мостафа, Египет

«Strong Foundations» заставил меня увидеть свое окружение намного лучше, чем раньше, и посмотреть, что имеет значение. Методология, на которой основан этот курс, и то, как Амелия представляет ее, — лучший способ изобразить человеческое существо ».

Бехзад, Иран

«Лучший способ учиться у опытной скульптуры в свое время.Этот курс настолько завершен! Помимо пошаговых инструкций по структуре, моделированию и окончательной отделке, он дает дополнительные советы! Для создания профессиональных скульптурных инструментов это довольно круто. Ориентируясь на фотосъемку, измерения, каждый урок Амелии сопровождается заметками и контрольным списком, чтобы делать это снова и снова самостоятельно ».

Клара Алькантара, Мексика

Нет, я так не работаю.Курсы портретной и фигурной скульптуры сосредоточены на процессе точной лепки и улучшении вашего зрения. Если вы хотите сохранить свою скульптуру в конце, ее нужно будет отлить и отлить из прочного материала, такого как гипс, смола или бронза. Я не преподаю лепку и литье, так как это не моя область знаний. Вы найдете множество бесплатных видеороликов на YouTube, посвященных этим процессам, или, в качестве альтернативы, вы можете попробовать поискать местного производителя пресс-форм или литейное производство, которое может сделать для вас отливку.

Я не знаю, сколько стоит курс в моей валюте, вы можете мне сказать?

Цены на курсы указаны в британских фунтах, так как это наша валюта. Вы можете погуглить «Сколько стоит X британских фунтов в валюте X», и он даст вам ответ.

Tools for making jevelry. Инструменты для изготовления бижутерии. Урок 1

Я хотел бы приехать и поработать с вами в вашей студии, и таким образом учиться у вас.Это возможно?

Нет. Я создал эти онлайн-курсы, чтобы вы могли изучить все мои техники из любой точки мира. Я работаю самодеятельным скульптором и работаю один в своей студии. У меня нет работы ни для кого, кроме себя.

Принимаете ли вы частные комиссии? Я хочу портрет / фигурную скульптуру знаменитости / родственника.

Нет. Я часто работаю коммерческим скульптором, но только для крупных организаций, таких как музеи восковых фигур или кинопроизводства.

Я учитель. Может ли моя школа / колледж получить скидку на покупку нескольких курсов для наших студентов?

Да. Мы предлагаем 30% скидку на полную стоимость курсов при покупке 10 и более курсов. Пожалуйста, свяжитесь с нами напрямую для получения дополнительной информации

Я учитель. Могу ли я купить один курс и использовать его для обучения целому классу?

№Каждая покупка предназначена для одного пользователя (с неограниченным доступом после покупки).

Только цифровая загрузка «Мастер-класс» — carvingbone

Описание

Отзывы:

«Стефан Гилберг берет навык старого мира и превращает его в искусство, которому может научиться любой желающий. Его пошаговые инструкции и внимание к деталям позволяют новичку и продвинутому резчику добиваться успеха. Видео четкое и легкое для понимания, но содержит детали для повышения уровня навыков.Он не идет ни к чему хорошему, и его страсть к совершенству отражается в каждом видео ».
Frankie C, Майами, Флорида

«Недавно я приобрел DVD-диск« Мастер-класс »и очень доволен информацией на каждом DVD. Хотя я занимаюсь резьбой уже пару лет, DVD показали мне техники, которые я никогда бы не понял сам. Я также нашел руководство очень полезным. Я с нетерпением жду возможности попробовать свой первый поворот ».
Пол Стокфорд, Кейв Крик, Аризона, США

«DVD-диски Стефана с резьбой по кости содержат большое количество разнообразной информации исключительно ясной прозой.Отлично подходит для такого новичка, как я, без навыков резьбы по дереву. Четыре DVD «The Foundation» и «The Masterclass» дали мне отличный совет, с которого я начал. Я настоятельно рекомендую эти DVD всем, кто интересуется резьбой по кости ».
Оливер Данданг, Окленд, NZ

«Набор DVD — отличный ресурс для обычного резчика или тех, кто хочет стать профессионалом.
Мне так понравились DVD, что я решил поехать в Нельсон, чтобы лично пройти курс Стефана.
Я искренне порекомендую вам видео или лайв-класс! »
Patrick, Брюсвилл, Техас, США

«Выполнено, как и было обещано.Учебное пособие является обязательным для всех, кто хочет научиться резьбе по кости в домашних условиях. Новички сэкономят много времени и денег, наблюдая и учясь у Стефана. Ценные советы получат и более опытные резчики. Стефан поставляет свое руководство на высококачественном DVD, гарантируя, что ничего не будет упущено… на самом деле, ничего. Его внимание к деталям также свидетельствует о его характере. Я никогда не встречал этого парня лично, но он очень отзывчиво отвечал на мои вопросы и проблемы. Один из моих DVD-дисков воспроизводился неправильно, остановился на полпути и не мог продолжить.Я связался со Стефаном, и он незамедлительно ответил и отправил мне сменный диск без проблем. Новый DVD работал безупречно, как и другие.
Отличные инструкции и отличный парень. Покупайте с уверенностью . »
TN, Калифорния, США

«DVD дает новичку очень понятный и упорядоченный обучающий инструмент, позволяющий приступить к собственному обучению искусству резьбы по кости. Я особенно ценю то внимание, которое уделяется безопасности, и добавлю респиратор (например, тот, который можно купить в хозяйственном магазине) в список жизненно важного оборудования.Я обнаружил, что разделы, в которых шаги делятся на четкие методы обучения, очень полезны, и к ним легко обращаться, когда я начинаю свой проект, когда возникают вопросы. Спасибо, что поделились своим талантом и навыками с другими ».
Кэролайн Фридман, Санта-Фе, Нью-Мексико, США

«Независимо от способностей или навыков резьбы по кости, набор DVD« Create your own Bone Carving »The Foundation & The Masterclass, представленный в виде набора из 4 дисков Стефана Гилберга, является« Must Have »для любого начинающего резчика .
Очень хорошо представлен Стефаном, прост для понимания, отличный акцент на безопасности.Несмотря на то, что я некоторое время занимался карвингом, многие советы позволили мне развить навыки, которые у меня уже были.
Стефан, благодарю вас. Тревор / Австралия ……………………. С наилучшими пожеланиями, Трев. »
Тревор, Виктория, Австралия

«Ваши DVD очень помогли мне начать заниматься резьбой по кости. Мне жаль, что я не купил их до того, как я начал покупать инструменты и оборудование. Содержимого DVD достаточно, чтобы понять основные этапы завершения хорошего проекта. Через шесть месяцев я буду на одном из отдаленных островов Фиджи, обучая резьбе по кости и скримшоу.Ваш DVD будет очень полезным. Я покупал другие вещи в сети и был разочарован. Не в этот раз. DVD стоят того, что я за них заплатил. Спасибо.» Варочная панель Томпсон

«Я только что купил DVD-диск« Фонд плюс мастер-класс ». Как начинающий резчик по кости, класс Основания доказал мне, что каждый может создавать великолепные резные фигурки. Пошаговые инструкции на DVD Foundation были почти доказательством несостоятельности. Ваш первоначальный успех очень обнадеживает. Как человеку с ограниченными физическими возможностями это доставит мне удовольствие в течение многих лет.Крис Эгберт, Колумбия, Миссури, США

«Я получил этот DVD очень быстро и очень хорошо прочитал. Мне потребовалось всего несколько минут просмотра DVD, чтобы я увлекся прозой. У Стефана отличный способ преподавания на DVD.
Он учит вас очень подробно, но объясняет все так, чтобы новичок понял.
Вам не понадобится много времени, чтобы сделать кость похожей на украшение, и именно поэтому она вызывает такое привыкание. Для меня самое лучшее — это шлифование и придание изделию глянцевого покрытия.Просто сидеть вечером перед телевизором с куском кости и тканью — это все, что вам нужно сделать. Прежде чем вы это узнаете, ваш предмет будет сиять совершенством. Не могу дождаться, когда Стефан сделает еще несколько DVD ».
Крис Стивенс, Великобритания

«Я купил оба DVD в надежде научиться основам резьбы по кости. Год спустя меня пригласили принять участие в моей второй местной выставке.
Мне нравится, насколько подробно Стефан объясняет пошаговый процесс создания дизайна от очистки костей до готового продукта.Это полный пакет для новичков, и, просматривая оба DVD, я почувствовал, что — с практикой — я смогу создавать действительно красивые произведения. Обожаю свое новое хобби! Я смогла дарить красивые вещи друзьям и семье, и теперь я постепенно перехожу к тому, чтобы заработать на этом немного денег. Спасибо, Стефан. DVD были небольшой платой за возрождение моей творческой стороны! Кики, Новая Зеландия »

«Сегодня я получил диски с мастер-учебниками. Я посмотрел их обоих и нашел их очень информативными.Я занимаюсь карвингом всего несколько месяцев и нуждался в таком формате обучения, как ваш, чтобы помочь мне в моем новом предприятии. Они, безусловно, упрощают понимание резьбы по кости. Не могу дождаться, когда начну делать поворот. Всего наилучшего! Эд МакШи »

Только вошедшие в систему клиенты, которые приобрели этот продукт, могут оставлять отзывы.

Рельефная резьба по дереву своими руками — мастер-класс для начинающих | Своими руками

Если есть желание сделать свой проект особенным, добавьте элементы, привлекающие внимание.Для этого попробуйте свои силы в рельефной резьбе, простыми приемами и недорогими инструментами вырежьте себе за пару часов эту изящную «королевскую лилию».

Проницательность в резьбе по дереву прежде всего

Пилить дерево тупым инструментом — это почти то же самое, что ехать на автомобиле с неисправным рулевым механизмом. Оба варианта возможны, но результат не будет хорошим, и вам грозит опасность. Если материал отслаивается небольшими стружками, вместо того, чтобы легко отделяться тонкими стружками, пора заточить лезвия.

Если инструмент относительно новый, иногда достаточно быстрая заточка режущей кромки. Но если вы хотите восстановить работоспособность старого долота, придется еще немного поработать. Первым делом с помощью фрезы сделайте на кромке скругляющей доски обрезку, соответствующую радиусу паза стамески.

Нанесите зернистость 120–160 единиц на закругленный край полоски наждачной бумаги.

Отшлифуйте поверхность канавки, чтобы она стала гладкой и имела равномерный блеск (шаг 1).Продолжайте процесс, применяя более мелкие абразивные материалы (до № 800), пока канавка не станет идеально гладкой. После завершения этой операции выровняйте режущую кромку под прямым углом к ​​кромкам лезвия с помощью крупнозернистой алмазной пластины (шаг 2). Затем на низкооборотистом шлифовальном станке с водяным охлаждением (так называемый «мокрый» точильный камень) заново сформируйте фаску (шаг 3).

Для заточки режущей кромки используйте абразивный брусок среднего размера. Удерживая контакт фаски с абразивом под одним и тем же углом, перемещайте лезвие из стороны в сторону, чтобы равномерно отшлифовать всю поверхность (Pix4).Затем проделайте то же самое с мелкозернистым водяным камнем. Наконец, отполируйте режущую кромку кожаного ремня до зеркального блеска с помощью полировальной пасты. Теперь вы снова можете заниматься резьбой!

См. Также: Резьба по дереву для начинающих — выбор инструмента для резьбы и его заточка

Инструменты и материалы для резьбы по дереву

Несмотря на то, что вы можете резать любой материал, рекомендуется начинать с камней из мягкой древесины с однородной плотностью, которые особенно подходят для обработки фрезами, например, липа или орех.Для первых шагов в овладении техникой резьбы вам понадобится всего несколько инструментов, но, как и в любом другом хобби, по мере роста навыка количество используемых инструментов также будет расти.

В первую очередь рекомендуем купить 6-миллиметровые уголки, 12-миллиметровые бревна и 10-миллиметровые полукруглые стамески, которые успешно справятся с большинством задач по резке, а также заостренный фильтр для обработки узких углублений. Сохраняйте остроту инструментов; тупые резцы оставляют грубый след и требуют больших усилий для разрезания материала, что приводит к поломкам и может стать причиной травм (см. раздел «Acuity First»).

Перетащите рисунок

Для переноса контуров узора на дерево используйте копировальную бумагу (фото А). Закрепите заготовку, подложив снизу нескользящий коврик на багажники автомобиля.

Защитите левую руку от царапин и порезов прочной перчаткой. Примечание. При резьбе учитывайте направление волокон древесины, поскольку инструмент имеет тенденцию следовать волокнам, а не намеченной линии контура. При работе поперек волокон делайте неглубокие надрезы, чтобы избежать сколов.

Контуры вырезания

Кривым зубилом сначала наметьте контуры стропы и обрежьте их на конечную глубину (около 3 мм) (фото B).Левая рука направляет инструмент, а правая толкает его вперед, преодолевая сопротивление дерева. Старайтесь, чтобы поверхность среза была гладкой и однородной.

Примечание. Не торопитесь и не пытайтесь разрезать его слишком глубоко. Обрезая материал понемногу, легче контролировать процесс и избегать сколов. Никогда не направляйте лезвие инструмента в сторону. При необходимости поверните заготовку, чтобы резак работал от себя или параллельно груди.

Вырежьте контур перевязи, перейдите к центральной части лилии, начиная с верхней точки (фото C), а затем к другим лепесткам выше и ниже перевязи (фото D).Выровняйте по глубине все контурные бороздки, разрежьте материал над стропой и под ней (фото Д). Углубите контур стропы с помощью углового долота.

Закруглить лепестки

Узким полукруглым долотом сделайте канавки глубиной около 2 мм по обе стороны от центральной линии верхнего лепестка (фото F). Начните формировать объем всех лепестков наклонной стамеской (фото G и H). Смягчите переходы между плоскими участками и вертикальными бороздками верхней доли, немного подрезав материал, чтобы образовались небольшие углубления с обеих сторон центральной жилки, плавно переходящие в выпуклости на внешних краях лепестка.

Очистка резьбы

Даже если вы пытаетесь делать точные и аккуратные движения резцами, вы почти неизбежно найдете несколько грубых мест, требующих доработки или зачистки (фото I и J). Краткий совет! Протрите нити тканью, протертой уайт-спиритом, чтобы выявить небольшие дефекты, которые могут остаться незамеченными. Завершив обработку в форме и убедившись, что все недостатки устранены, можно приступать к отделке.

Как выбрать инструменты для украшений. Обзор.

Бесцветное покрытие сохраняет естественный цвет древесины, но можно подчеркнуть рельеф, усилив контраст с помощью морилки, нанесенной несколько раз на участки, которые должны выглядеть более глубокими и затемненными.

Смотрите также: Моделирование резьбы по дереву своими руками

Рельефная резьба по дереву своими руками — мастерская

ПРИМЕЧАНИЕ: РЕЗЬБА ПО ДЕРЕВУ НА ФРЕЗЕРНОМ СТАНКЕ с ЧПУ — ЧТО С ЭТОМ МОЖНО ДЕЛАТЬ

© Автор: Виктор Арцблюк

Выбор фрез для самых начинающих. Какие фрезы купить в первую очередь.

Здравствуйте уважаемый читатель! Меня зовут Виктор Арцтаблюк. Мне 33 года, у меня более 15 лет опыта работы в сфере деревообработки.Я основатель художественно-столярной мастерской в ​​Екатеринбурге. Наша компания занимается изготовлением мебели, предметов интерьера и декора по индивидуальным заказам. В этой статье я хочу поделиться своим опытом использования цифровых технологий в современной столярной мастерской.

ЦИФРОВЫЕ ТЕХНОЛОГИИ И ОБРАБОТКА В СОВРЕМЕННОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ МАСТЕРСКОЙ

Сначала расскажу немного о себе. Мой прадед был плотником и прекрасно знал профессию. Он строил дома и украшал их резьбой.Он всю жизнь работал в этой сфере. Видимо, от него унаследовал мой интерес и особый трепет по отношению к дереву. Еще в школе мне особенно понравились уроки труда, на которых мы делали разные сувениры из дерева, в том числе разделочные доски с геометрической резьбой. После окончания школы решил связать свою жизнь с деревообработкой.

Учился в ПТУ № 32 по специальности производитель художественных изделий из дерева (краснодеревщик). Потом работал плотником и резчиком по дереву.Увлекался литературой по художественной обработке дерева, орнаменту и архитектуре.

Впервые я своими глазами увидел работу фрезерных станков с ЧПУ в 2022 году, когда устроился резчиком на крупное мебельное производство. Технология резьбы на этих станках поразила меня своим масштабом. Именно в этот момент я осознал, что технический прогресс давно шагнул вперед.

Теперь большая часть ручного труда — чтобы сократить время производства — выполняется на фрезерных станках с ЧПУ.Это было очень интересно, и я начал изучать технологическую цепочку, где, помимо основной специализации, мог найти применение своим навыкам.

Спустя какое-то время в инженерно-технической службе возникла потребность в человеке, умеющем рисовать, имеющем практику работы руками, умеющем работать в команде дизайнеров вместе с листами ZV-fashion и воплощать общую художественную концепцию в готовой продукции. . Таким образом, открылись новые возможности для моего творчества и профессионального роста.

Резьба по дереву на фрезерном станке — примеры

На основании собственного опыта скажу, что моделирование XNUMXD я считаю своего рода искусством, разновидностью современной архитектуры, осуществляемой только с помощью компьютерных технологий.

Более того, овладеть этими навыками и художественным видением совсем не легче, а может быть, даже сложнее, чем постичь любую другую специальность в плотницком деле. По сути, SG-mode-list — это тот же скульптор и художник, с помощью которых работают бездушные машины.Без него и таких специалистов, как конструктор, станочник, программист, станок с ЧПУ — это просто груда бесполезных железок.

Некоторое время спустя, в Санкт-Петербурге, мне довелось познакомиться с технологией ZV-сканирования объектов. Я был очень впечатлен и загорелся желанием найти ему применение в своей работе, для чего впоследствии купил сканер ZV. ZV-сканирование позволяет получить трехмерную виртуальную модель практически любого объекта. Это может быть, например, деревянная или пластилиновая модель будущего изделия.

Преимущество сканирования в том, что первый образец изготавливается мастером вручную, а модель, полученная в результате его сканирования, может быть масштабирована и фрезерована на машине в любом размере и количестве. Конечно, сканирующая ручная резьба не исключает ручной отделки изделия после его изготовления на станке, но, как правило, этого требуется в меньшей степени.

С ПРАКТИКИ. Иногда сделать резьбу только вручную не удается по ряду причин, в частности:

  • из-за долгой эксплуатации и ручной работы,
  • дороговизна, связанная с продолжительностью производства,
  • желание клиента увидеть готовый продукт с возможностью доработки,
  • Примыкание резных элементов к сложным криволинейным поверхностям.

Что такое сегодня фрезерный станок с ЧПУ в сочетании с технологиями моделирования и сканирования SD? Это первый враг резчика, убийца ручного труда или все же помощник опытного мастера в технологической цепочке? Здесь, скорее всего, мнения мастеров разделятся, но правда где-то посередине. В нашей мастерской современные технологии никоим образом не убивают ручной труд и не заменяют мастера, напротив, специалист по художественной резьбе по дереву придает изделию характер и законченный вид, вкладывая душу, прорабатывая детали и оживляя продукт после машины.

Подводя итоги, хочу сказать, что частным мастерам для творчества и изготовления красивых вещей не всегда требуется такая большая вариативность выбора, хотя без современных технологий сделать определенные виды изделий крайне проблематично.

Однако, имея несколько вариантов выполнения конкретной задачи, мы расширяем возможности нашей мастерской, получаем способ изготавливать продукцию быстрее и значительно снижать ее стоимость.

Резьба по дереву на фрезерном станке — примеры

Глобальная цель и миссия нашей мастерской — продвижение и популяризация народных декоративно-прикладных искусств.Нами движет желание производить высококачественный продукт, востребованный в России, учиться самостоятельно, а также вдохновлять и обучать других своим примером, передавая свои навыки и развивая отрасль в целом. Но, конечно же, самое главное — это конечный продукт, по которому наши клиенты оценивают нашу работу.

Важно любить свою работу, быть перфекционистом в деталях и художником в душе, и какую технологию использовать — второй вопрос, на который каждый мастер ответит сам.Также хочу сказать всем начинающим мастерам: невозможно понять, на что вы способны, ничего не делая.

Резьба по дереву на фрезерном станке — примеры

Чтобы найти свое призвание, нужно попробовать поискать. Чтобы стать настоящим специалистом, нужно терпение, трудолюбие и горячее желание достичь своей цели. Главное не сдаваться при первых неудачах и трудностях — это 99% успеха. Я знаю, что ты тоже можешь!

Наши работы можно посмотреть в Instagram: @ reznoy_dekor66.

Схема для бисероплетения для начинающих: с именами, простые схемы плетения, легкие уроки для детей, мастер-классы

выбор материалов, уроки и схемы основных техник

Бисероплетение — это настоящее искусство, а работы некоторых мастериц можно по праву считать шедеврами. Научиться создавать красивые подделки лишь из бусин и проволоки не так сложно, как может показаться на первый взгляд. Главное, познакомиться с основными техниками и научиться их выполнять. Не все знают, что из бисера можно сплести не только браслеты и фенечки, но и декоративные украшения для дома.

Подготовка к работе

Прежде чем приступить к плетению, следует подготовить необходимые материалы и инструменты. Не стоит покупать первый попавшийся на глаза бисер. От его качества будет зависеть внешний вид и долговечность готового изделия. Сегодня лидирующие позиции на рынке занимают японские, китайские и чешские производители.

Виды бисера

В продаже можно найти бисер четырёх основных размеров. Самые мелкие бусины имеют диаметр 1,5 миллиметра, их производят под номером 15/0. Крупные бисерины диаметром 6 миллиметров выпускают с обозначением 6/0.

Эти цифры появились не просто так. Сколько таких бусинок требуется, чтобы выложить из них ряд длиною 1 дюйм, такую цифру и указывают в обозначении размеров.

В магазинах для рукоделия предлагают следующий ассортимент бисера:

  • Пластиковый — самый дешёвый. Его можно приобрести новичку или для ребёнка. Опытные рукодельницы обычно предпочитают более качественные материалы.
  • Стеклянный бисер бывает различных размеров и форм: круглый, квадратный, трубочки-стеклярус.
  • Гранёный — отличается наличием граней, ценится за высокие декоративные качества и блеск. Раньше его выпускали французские и чешские производители, однако теперь в продаже можно найти только гранёный бисер, сделанный в Японии.
  • Бисер необычной формы — капельки, цветки, бабочки, звёзды, кубы, треугольники.
  • Делика (DELICA) — качественный материал из Японии. Бусины имеют одинаковый размер и цилиндрическую форму. Несмотря на высокую цену его выбирают многие мастерицы для создания сложных работ.

Также существуют прозрачные, блестящие, перламутровые и матовые бусины, переливающиеся на солнце и имеющие посеребренные отверстия.

При выборе материала для работы лучше опираться на рекомендации, которые нередко прилагают к схемам плетения. С опытом придёт понимание, какой бисер приобрести для той или иной поделки.

Выбор каркаса

Помимо бусин, мастерицам также требуется каркасный материал, на который будут нанизываться бисерины. Для этого чаще всего используют леску: она отличается прочностью и низкой ценной. Такой материал хорошо подходит для создания объёмных фигур, например, животных или человечков. Леска обладает упругостью и жёсткостью, которые так необходимы для подобного вида работ.

Также для этих целей используют проволоку или нити. В магазинах для рукоделия можно приобрести специальную тонкую проволоку из меди. Перед покупкой стоит провести тест на прочность, ведь если она будет слишком легко рваться или ломаться, поделка долго не проживёт.

Если в схемах указано, что для плетения нужно использовать нить, при её выборе стоит отталкиваться от следующих правил:

  • Обычные катушечные нитки сделаны из хлопка, поэтому они довольно легко рвутся, а это может испортить проделанную работу.
  • В продаже можно найти специальные капроновые нити: они довольно прочные, поэтому вряд ли порвутся во время процесса. Однако стоит учитывать, что капрон постоянно пытается выпрямиться и распуститься, а это может существенно усложнить работу.
  • Недорогой и удобный вариант для плетения — резиновая нить. На основе такого материала делают браслеты, фенечки и резинки для волос.

В большинстве работ каркасные материалы приходится продевать в одну и ту же бисерину от 2−3 и более раз. Поэтому выбирая между леской, нитью или проволокой в первую очередь нужно отталкиваться от размера отверстий бусин, используемых в поделке. Диаметр отверстий должен быть минимум в три раза больше, чем толщина основы.

Основные техники

Большинство схем по бисероплетению подразумевают использование в работе определённых техник. Прежде чем приступить к созданию поделок, необходимо познакомиться с основными техниками плетения, освоить их и научится воплощать в жизнь.

Круговая (французская)

Круговая техника плетения была создана во Франции. Этот способ популярен среди начинающих рукодельниц, так как очень понятен и отличается простотой выполнения. Обычно его используют для создания цветочных мотивов. Второе название техники — низание или плетение дугами, так как бисерины крепятся вокруг проволоки дугообразными рядами. Цветы, выполненные таким образом, собираются из отдельных частей: тычинок, листьев и лепестков.

Начинающим мастерицам лучше не приниматься за плетение целого букета, пока французская техника не освоена и не испробована в деле. Поэтому этот мастер-класс предлагает научиться круговому плетению на заготовках-лепестках, которые в дальнейшем можно превратить в красивые серьги.

С помощью пошагового описания новичок сможет сплести эффектное изделие, даже если впервые принялся за такую работу:

  1. Отрежьте от мотка проволоки кусок нужной длинны. Если используется мелкий бисер, достаточно 60 сантиметров, крупный — 70−80 сантиметров.
  2. На одном из концов проволоки скрутите небольшую петельку. Для этого перекрутите её несколько раз, как показано на картинке (рис.1).
  3. Наберите основой стержень работы из 5 бисерин. Свободный конец проволоки накрутите вокруг стержня, сделав петлю (рис.2). Бусины будет плотно держаться на стержне и не станут соскальзывать.
  4. Приступите ко второму ряду лепестка, для этого наберите 8 бисеринок. Удерживайте проволоку параллельно основному ряду, а затем выведите её из последней бусины под углом 90 градусов и дважды оберните вокруг стрежня (рис.3−4). С другой стороны основного ряда сделайте ещё одну дугу таким же способом (рис.5).
  5. Лепесток-серёжка будет состоять из 9 рядов. Дуги остальных рядов делаются аналогично пункту 4, только для их плетения нужно набирать на 2−3 бисерины больше, чем в предыдущем. То есть дуги третьего ряда будут состоять из 10−11 бусин, четвёртого — 12−14, пятого — 15−17 и так далее.
  6. Чтобы закончить готовый лепесток, обмотайте проволоку вокруг стержня 3−4 раза. Обрежьте излишки каркаса.

Заготовка готова! Для того чтобы получить серёжки, необходимо сделать ещё один лепесток по аналогичной схеме и присоединить к петелькам, которые были сформированы на втором этапе работы (пункт 2) швензы. Швензы — это те самые части серёжек, которые вставляются в уши.

Параллельное плетение

Многие мастерицы начинают свой путь в рукоделии с изучения параллельной техники бисероплетения, так как она считается самой лёгкой. Начинающим можно сделать из бисера цветы, браслеты или фигурки животных.

При параллельном плетении бусины для двух рядов, идущих друг за другом, набирают на один кусок лески или проволоки (рис.1), а другой конец протягивают через бисеринки второго ряда прямо навстречу первому (рис. 2). После чего оба ряда туго затягивают, чтобы они плотно прилегали к середине лески (рис. 3).

Таким образом, получается, что концы основы выходят с противоположных сторон изделия, а все ряды располагаются параллельно. С помощью этой техники можно легко создать не только плоскую поделку из бисера, но и объёмную. Только стоит учитывать, что при плетении «2-D» украшений все ряды укладываются в одной плоскости, а объёмных — друг под другом (рис. 5).

Мозаичное и кирпичное

Большинству опытных мастериц мозаичная техника кажется простой и банальной, однако даже они нередко допускают ошибки. Поэтому начинающим важно тщательно отработать этот способ, прежде чем приступать к созданию поделок.

Мозаичное плетение предполагает изготовление плотного полотна из бисера, расположенного в шахматном порядке. Его принципами считаются:

  • выполнение работы на одной нитке;
  • чётное количество бисерин в ряду;
  • используется тонкая игла.

В начале работы на капроновую нить с помощью иголки набирают количество бисера, кратное двум (а). После чего иглу выводят через предпоследнюю бусинку (б). Затем нанизывают ещё одну и пропускают иглу через четвертую бисерину с конца. Плетение продолжают аналогично: с новым шагом набирают по одной дополнительной бусинке и протягивают нить через каждую чётную бисеринку основного ряда (в).

Чтобы сплести остальные ряды, наденьте на нить новую бисерину и протяните через последнюю бусину предыдущего ряда. В конце работы пройдитесь иглой через все полотно и только после этого отрежьте излишки.

Кирпичная техника довольно похожа на мозаичную, но выполняется по-другому, и на неё придётся потратить больше времени. Из-за схожести эти способы плетения нередко используют в одном изделии.

  1. Первый ряд заготовки будет состоять из шести бисерин. Наберите на нить две штучки и проденьте через них длинный конец нити по направлению плетения (рис. 1).
  2. Затем наберите ещё одну бисеринку и протяните нить точно так же, только через 3 и 2 бусины (рис 2).
  3. Остальной бисер ряда набирается точно так же (рис 3 и 4).
  4. Второй уровень плетения начните с набора двух бусин. После чего сделайте стежок, зацепив нить между 6 и 5 бисеринками первого ряда (рис. 6).
  5. Выведите нитку через 2 бусинку второго ряда. Чтобы закончить ряд продолжайте повторять это действие, только набирайте для каждого шага по одной новой бисерине (рис 7).

Все следующие ряды плетутся по аналогичной схеме. Чтобы не запутаться, периодически посматривайте на схему.

Схемы для начинающих

Из бисера можно создавать настоящие шедевры, например, украшения или оригинальные элементы декора. Выполнение таких работ своими руками позволит полностью раскрыть творческий потенциал, а также станет интересным хобби.

Сегодня очень популярны бисероплетение, мастер-классы и уроки по этому виду рукоделия без проблем можно найти в интернете. Среди них имеются как сложные работы для опытных мастеров, так и лёгкие схемки для начинающих.

Снежинка из бусин

Эта поделка подойдёт тем, кто очень хочет поработать с бисером, но не уверен в собственных силах. Сделать такую снежинку из бисера, бусин и проволоки очень легко. Можно развлечь ребёнка и предложить ему создать украшения для квартиры к Новому году.

Инструменты и приспособления для изготовления бижутерии обзор

Чтобы сделать снежинку, вам понадобятся:

  • бусины и бисер разных размеров, но одной цветовой гаммы;
  • три куска тонкой, но прочной проволоки;
  • плоскогубцы.

Подготовьте все необходимые материалы и инструменты. Подумайте, снежинку какого цвета и размера вы хотите получить. После чего можете приступить к работе.

Для начала сделайте каркас для будущей снежинки:

  1. Для этого один кусок проволоки положите на стол вертикально.
  2. Два других наложите на первый крест-накрест.
  3. Скрепите заготовку посередине с помощью лески.

Таким образом, должна получиться снежинка с шестью лучами.

Наберите на один из лучиков бисер и бусины в любой последовательности, не доходя до конца примерно на 1 сантиметр. Загните свободный кончик проволоки с помощью плоскогубцев так, чтобы бусины не могли с него скатиться.

Оформите остальные лучи в такой же последовательности, как самый первый. Так можно сделать множество снежинок с разным количеством лучиков.

Простой цветочек

Такой цветок собирается из отдельных лепестков, которые довольно просто сплести начинающему мастеру. В зависимости от размера его можно использовать для создания композиций, букетов или как брошь.

Вам стоит подготовить:

  • бисер любых цветов;
  • медная проволока толщиной 0,2 миллиметра;
  • кружок из плотного картона.

Выбор бисера зависит от того, какой цветок в конечном счёте должен получиться. Его можно сделать однотонным или цветным, изготовив все лепестки из бусин разных оттенков. Картонный кружок будет служить основой поделки, от его диаметра зависит размер цветка.

Алгоритм выполнения работы:

  1. Отрежьте от мотка проволоку длиной 10 сантиметров.
  2. Наденьте на неё 10 бисерин и проденьте проволоку через предпоследнюю бусину.
  3. Наберите ещё восемь бусинок.
  4. Скрутите проволоку так, чтобы получился лепесток.

Сделайте необходимое количество лепестков, проделайте в круглой картонке отверстия. В каждое отверстие вставьте по одному лепестку. Закрепите свободные концы проволоки и расправьте цветочек.

Чтобы научиться плести из бисера сложные и объёмные изделия, лучше начать с чего-нибудь попроще. Если с каждой новой работой переходить к более сложным схемам, можно получить необходимые умения и опыт, которые в дальнейшем помогут создавать настоящие бисерные шедевры.

Originally posted 2022-05-01 04:15:35.

Плетение из бисера для начинающих

Умение плести из бисера пригодится и взрослым и детям. Из маленьких бусин можно создавать оригинальные игрушки, элементы декора, бижутерию. Люди, которым нравится плетение, усидчивы, внимательны и сконцентрированы. Поэтому если Вы хотите привить такие качества ребенку, научите его плести из бисера. Освоив это умение на высоком уровне, можно существенно экономить на подарках для близких, на украшениях для себя и семьи.

Плетение из бисера для начинающих, по сравнению с другими видами хобби, не потребует больших затрат на материалы и инструменты. Бисер, проволока и леска стоят совсем недорого, а иглы найдутся в доме у каждой хозяйки. Сегодня существует множество разнообразных техник плетения, научится с нуля по урокам в интернете — проще простого. Главное в этом занятии — творческий подход и усидчивость, тогда результат не заставит себя ждать.

Основные положения

Чтобы освоить плетение из бисера для начинающих, людям, впервые взявшим бисер в руки, понадобится освещенное рабочее место за столом, леска, нитки или проволока, бусины и бисер, тонкая игла. Желательно положить на стол мягкую ворсистую ткань однотонной не раздражающей расцветки. Лучше, чтобы свет падал с левой стороны, был не слишком яркий, рассеянный. При работе с несколькими цветами, можно формировать горки, или насыпать бисер в разные коробочки (например от спичек). Главное — чтобы бусины не смешивались. Также желательно держать на столе или около него емкость для мусора. Придерживаясь простых правил, будет легко поддерживать порядок, тогда работа будет идти быстрее и приятнее

Для легких бусин используют прочные (армированные) нити, так изделие будет легко ложиться в нужную форму. Если бусины тяжелые и объемные, рукодельницы пользуются прозрачной леской. Если нужно изделие без застежки — пользуются тонкой резинкой. Объемные игрушки, заколки и цветы делают из тонкой гибкой проволоки, придавая ей нужную форму.

Простейшие техники

Основа основ плетения из бисера для начинающих — это техника нанизывания. Тонкую иглу с нитью продевают в отверстие в бисере в прямом и обратном направлении. Для проволоки или лески иглы не требуется. Также бисером можно вышивать по ткани, тогда кроме бусин часто применяют пайетки, тесьму или пуговицы. Изделия, вязанные крючком и спицами с бисером также получаются необыкновенно красивыми. Бусины нанизывают на нить в промежуток между петлями.

Для первых работ следует выбирать простые примеры, пошагово описанные руководством. Стоит обращать внимание на бисер, использованный в примере, и подбирать подобный аналогичного размера. Тогда получится хорошо воспроизвести изделие. Для первых работ стоит выбирать крупный бисер и, со временем, переходить на более мелкий. Изделия для получения базовых навыков, наоборот, должны быть не объемные.

Новичкам советуют начинать со следующих простейших схем плетения:

Мозаичный способ

Наиболее простой способ создания плоского плетеного полотна. Часто такой техникой плетут серьги и браслеты. Не смотря на простоту, часто используется даже опытными мастерицами.

  1. Следует набрать на нить/леску нужное число бусин. На рисунке набраны 7, и это будущая ширина изделия. Далее нужно развернуть в обратную сторону нить и протянуть ее через третью с конца бусину.
  2. На нить набирается одна бусина. Игла продевается в пятую с конца. Действия повторяются до окончания ряда.
  3. Дойдя до конца ряда, иглу разворачивают и продолжают в той же последовательности. Если нужно добавлять ширины, в конце ряда добавляют нужное количество бисера и только после этого разворачивают иглу.

Кирпичная техника

Бисерное полотно также можно сплести кирпичной техникой. Выглядит такое полотно очень похоже на сплетенное мозаичным способом, но техника исполнения кардинально отличается.
База — первый ряд. Плетется разными способами, с помощью двух или одной иглы. На рис.1 показан более простой способ с применением 2 нитей. Первая бусина помещается на середину нити, во вторую два конца продеваются с разных сторон и затягиваются. Если пользоваться одной иглой, ее нужно возвращать в предыдущую, как показано на рис 2. Также как базу можно использовать цепочку, сплетенную мозаичным способом (рис.3).

После завершения создания базы, нужно расположить изделие так, чтобы нить выходила из последней верхней бусинки. Далее нужно набрать 2 бусины, а нить продеть под соседней, соединяющей две последние бусины (рис.4). Потом нужно вернуть нить через добавленную последней бусину, как показано на рис.5. Описанные действия повторять до конца ряда (рис.6). Последующие ряды нужно также начинать с набора 2х бусин и проделывать аналогичные действия (рис.7).

Параллельное плетение

Другая простейшая техника, часто используемая в изготовлении украшений и других изделий. На проволоку или нить набираются 3 бусины (рис.1). Далее берется один конец нити и продевается через противоположные две бусины навстречу другому (рис.2). Оба конца затягивают, причем, желательно, чтобы они остались равной длины. На следующем этапе на один конец нанизывают 4 бусины, а противоположный пропускают через них (рис.3). Ширину регулируют в зависимости от требуемой формы изделия. В конце остатки нитей фиксируются.

Листья деревьев для изделий чаще всего изготавливают в технике параллельного плетения. На рисунках 4,5 и 6 показаны овальный, зубчатый и остроконечный листы в данной технике.
Для плетения веточек подойдет игольчатая техника. На небольшой отрезок проволоки набирается 6 бусин. Последнюю придерживают рукой, а проволоку продевают назад через предыдущие 5 и переходят к следующей веточке.

Простые серьги кирпичной техникой

Ромбовидные серьги с орнаментом в этническом стиле подойдут для отработки простой техники кирпичного плетения полотна. Понадобится бисер 4-х ярких цветов, леска, игла и швензы. Чтобы узор не «перекосило», рекомендуют изначально нарисовать его на листе бумаги. Первый ряд — осевой, он будет центральной линией будущего ромба, а добавлять ряды нужно сначала с одной, потом с другой стороны. Первые две бусины продеваются таким образом:

Так формируется центральная нить

Леска выходит из первой бисерины в ряду, на нее добавляется еще две бисерины, игла продевается под стежком между двумя последними в ряду.

Далее следует продолжать плести кирпичной техникой.

Количество бусин в каждом последующем ряду нужно уменьшать, чтобы получился требуемый ромб, придерживаясь орнамента.

Инструменты для бижутерии. бижутерия своими руками для начинающих. Урок первый

Симметрично плетется верняя часть ромба, единственное исключение — две бусины в последнем ряду, вместо одной в нижней части.

На финальном этапе делается петелька для крепления швензы, а остаток нити фиксируется в боковых бусинах.

Серьги с орнаментом готовы, в дальнейшем, можно сделать комплект, добавив к ним кулон с аналогичным орнаментом.

Браслеты из бисера

Чаще всего, результатом первой попытки плетения становятся именно браслеты. Даже простое нанизывание в один ряд, при правильной комбинации цветов и объема бисера и бус смотрится интересно и красиво. Особенно, если использовать для этого скрученную в спираль проволоку.

Тонкий браслет с цветами на леске будет прекрасно смотреться на хрупких руках девушек.

Начинается схема с нанизывания 5 бусин основного цвета, после которых следуют 6 бусин другого цвета, которые впоследствии станут цветком. После нить продевается через первую цветную бусину. Затянув кольцо нанизывается бусина третьего цвета, игла протягивается через две бусины в третью. Нить с центральной бусиной лучше вытягивать через ту же сторону, через которую вытягивалась петля с лепестками.

Далее снова набираются 5 бусин, заполняющих нить и повторяется формирование цветка. В конце и начале изделия нужно прочно закрепить застежку, либо плести браслет из резинки. Таким способом можно плести ожерелья, браслеты на ногу, а из крупных бусин можно сделать красивый ремешок на летнее платье.

Что нужно помнить новичкам

Постигнув основы плетения из бисера для начинающих, досконально отработав популярные техники плетения, можно переходить на изготовление более сложных изделий. Такое хобби под силу только усидчивым и терпеливым, первые украшения могут получаться не такими аккуратными и пропорциональными, как в уроках, по которым делались. Как и во всех делах, мастерство приходит с опытом, а плетение дается ощутимо проще, чем многие другие виды творчества.

Плетенные изделия находят применения в качестве украшений одежды, интерьера, бижутерии и детских игрушек. Также из бисера получаются красивые брелки, это отличный подарок взрослым и детям. Доступность материалов, развитие полезных жизненных навыков и быстрые результаты делают плетение из бисера популярнейшим увлечением взрослых и детей по всему миру с древних времен.

Ниже вы можете посмотреть видео по урокам плетения из бисера

мастер-класс для начинающих с видео

Высоко ценятся ручные работы, выполненные из бисера. Этот замечательный материал позволяет создавать не только браслеты и брелоки, но и достаточно большие композиции. Начинать знакомство с бисероплетением лучше всего с изучения техники игольчатого плетения бисером, мастер-класс, предложенный в этой статье, непременно поможет ее освоить.

Происхождение бисера

Бисер представляет собой маленькие стеклянные бусины различных размеров и окраски. Его появление в Древнем Египте связано с открытием рецепта производства стекла. Изначально эти небольшие бусины поштучно пришивали на одежду знатных господ. А появление техники сетчатого низания позволило изготавливать небольшие поделки из бисера. Именно тогда бисероплетение стало отдельным видом рукоделия. Появились первые схемы для плетения, некоторые используются до сих пор.

В Средние века центром по изготовлению бусинок стала Венеция. Самый крупный завод по изготовлению стекла настолько тщательно охранял секрет его производства, что даже вынес его на отдельный остров. Долгое время венецианскому бисеру не было конкурентов. Он был настолько ценен, что его даже использовали вместо денег. А потом производство бисера начала Богемия. Чехи были изобретательны и вместо соды использовали золу. Такое стекло можно было огранять за счет его тугоплавкости. На данный момент чешский и японский бисер считается самым качественным.

Правила подбора материала

При выборе материала для плетения стоит запомнить несколько простых правил:

  • Чем больше номер на упаковке с бусинами, тем мельче их размер.
  • Хорошие бусинки имеют ровную по всей поверхности форму без лишних вкраплений, яркий цвет и одинаковые отверстия.
  • Все материалы, которые используются в работе (нитки, леска, проволока, иглы), подбираются в соответствии с размером бисера.

Рукодельницы всего мира высоко ценят изделия из бисера за их красоту и долговечность.

Техники плетения

Существует несколько разновидностей техники игольчатого плетения бисером:

  • Игольчатое плетение;
  • Французское плетение;
  • Параллельное плетение.

Игольчатую технику чаще всего применяют для создания тычинок, веток и хвои.

Для выполнения работы нужно взять небольшой отрезок проволоки и надеть на него требуемое количество бисеринок.

Проволока протягивается в обратном направлении, минуя верхнюю бусинку.

Французское плетение представляет собой технику дугового низания. Такой способ бисероплетения позволяет создавать реалистичные цветочные композиции.

Техника параллельного плетения чаще всего используется для создания листьев. Один конец проволоки пропускается в прямом направлении, а второй параллельно ему в обратном.

Лесная красавица

Пушистую елочку можно создать из бисера в технике игольчатого плетения. Эта техника отлично подходит для начинающих мастеров, так как отличается своей простотой. Вся работа выполняется по следующей схеме.

Для выполнения работы вам понадобится:

  • Тонкая бисерная проволока;
  • Толстая проволока;
  • Кусачки;
  • Зеленая тейп-лента или пряжа;
  • Бисер нескольких оттенков зеленого цвета;
  • Деревянная палочка для ствола;
  • Небольшой цветочный горшок;
  • Строительный гипс.

Бисер для елки можно использовать любой, даже китайский (низкого качества). Особенно красиво смотрятся елочки из сверкающей рубки.

Основные инструменты для изготовления бижутерии

Для начала отрежьте кусачками 50 см тонкой проволоки. Сделайте по центру первую иголочку из 6—7 бусинок. Далее, плетение продолжайте сначала с одной стороны от центра, потом с другой. Сделайте по 10—11 хвоинок по центру каждой проволочки.

Таких заготовок потребуется очень много – около 300 штук.

Подготовьте толстую проволоку для выполнения веток. Верхние лапки елки делают из одинарной проволоки, а нижние из скрученной пополам.

На толстую проволоку нужно укрепить бисерные заготовки спиральной намоткой. Нижняя часть проволоки маскируется тейп-лентой или пряжей. Помните о том, что ветви должны быть разного размера.

Ствол деревца можно сделать из кусочка пластиковой трубки или из обычного деревянного прута. Тщательно обмотайте его тейп-лентой и прикрутите елочные лапки. Осталось только укрепить лесную красавицу в горшочке при помощи гипса и украсить ее.

Вот еще варианты красивых елочек, сплетенных из бисера.

А вот и тропическая гостья, выполненная в игольчатой технике.

Видео по теме статьи

Предлагаем вам освоить несколько мастер-классов по игольчатому плетению из бисера, посмотрев данное видео. Творческих вам успехов!

Самые лучшие посты

техник и узоров бисероплетения для экспертов и начинающих

Хотите узнать что-то новое?

Эта страница содержит множество бесплатных загрузок, которые помогут вам выбрать подходящие материалы и научиться их правильно использовать — проработайте их все, чтобы создать внушительный репертуар … или просто погрузитесь в тот, который вам нужен сегодня для проекта, который вы хотите уже имею в виду.

Каждая загрузка затрагивает определенную область работы с бисером — от ознакомления с основными инструментами и использованием различных материалов для нитки ожерелий и браслетов, до поворота петель для создания идеальных серег.

ПЛЕТЕНИЕ ⚡ УРОК №1: обзор инструментов, учимся крутить трубочки / Садовый гид

Мы продолжим добавлять сюда больше техник и базовых информационных листов, чтобы составить исчерпывающее руководство по технике и технике для всего, что связано с бисероплетением.

Чтобы загрузить любую страницу, посвященную методам, просто щелкните подчеркнутый заголовок, чтобы просмотреть и распечатать инструкции.

На вашем компьютере должен быть установлен Adobe Reader. Вероятно, он уже установлен, но если нет, щелкните здесь и следуйте инструкциям на экране.

Мы включили образцы изображений нескольких технических листов на эту страницу, чтобы вы могли видеть тип вещей, которые включены в загрузку, поскольку они являются изображениями PDF-файлов и были уменьшены по сравнению с размером A4 оригинала слова могут выглядеть немного размытыми на экране, это не влияет на четкость PDF-файлов при печати.

На странице «Проекты» можно бесплатно скачать множество выкроек — от серег и браслетов до ожерелий и колец для салфеток! В проектах используется множество разных техник, поэтому, хотите ли вы попробовать связать или вязать, плести бусинки или использовать двойные бусины, в этом есть много вдохновения.

Если вы предпочитаете начать с дизайна и полного набора бусинок, мы производим ассортимент из более 300 наборов для бисероплетения для конкретных дизайнов, которые поставляются с полными инструкциями и всеми необходимыми бусинами и нитками, а также стартовыми наборами, которые содержат методы, рекомендации и Все бусинки, нитки и т. д. вам понадобятся для изготовления ряда изделий по вашему собственному дизайну.

Начало работы

Эта первая загрузка полезна в любом носителе, с которым вы работаете — будь то проволока или бисер, кристалл или нити — это базовое цветовое колесо, простое руководство по использованию цвета для создания красивых эффектов.

Плоскогубцы и другие инструменты — краткое руководство по различным типам инструментов и их использованию

Работа с проводом

Существует множество приложений для работы с проволокой, от серег до связанных ожерелий, от браслетов с подвесками до диадем, и в этом разделе загрузок рассматривается выбор правильной проволоки для этой цели, точение и совершенствование петель, а также работа с филигранью и фурнитурой для люстр.

Выбор проволоки — В этом руководстве вы познакомитесь с различными описаниями проволоки — SWG, калибром, диаметром — как они соотносятся друг с другом, почему описания в США и Великобритании различаются и как их интерпретировать при попытке купить ингредиенты для вашего проекта видел в книге. Он также рекомендует, какие провода лучше всего использовать для каких целей, и охватывает основы, которые действительно имеют значение при выборе материалов для вашего проекта.

Петли и связывание — как только вы сможете превратить профессиональную петлю в провод и создать хорошо сформированные связи, перед вами откроется целый новый мир возможностей, это руководство шаг за шагом проведет вас через эту ценную технику.

Петли — профессиональный подход — расширяя ваши петли и техники связывания, эта загрузка рассматривает различные типы петель, где они работают и как их использовать — важная информация, если вы хотите перейти к более сложным дизайнам, таким как филигрань и люстры

Филигрань и люстры. Освоив петли, вы обнаружите, что хотите исследовать все больше и больше аспектов работы с проволокой. В филигранях и люстрах мы используем готовые компоненты, а также создаем собственные, чтобы придать дополнительное измерение подвескам и серьгам

Wirework — Coils and Curls — простые идеи из проволоки, чтобы добавить небольшие вариации в ваши украшения

Электропроводка — Крутящие моменты — Как получить разные стили крутящего момента от простых одиночных проводов до шарнирных конструкций

Wirework — Wrapped Loops and Bails — Как превратить бусы, капли, кристаллы и пончики в кулоны и брелоки с помощью простых методов работы с проволокой

Wirework — Flowers and Leaves — Простое искусство брать различные формы бусинок и с помощью хитроумной проволочной сборки превращать их в формы листьев и цветов.Методы, показанные в этой загрузке, невероятно универсальны, и результаты можно использовать по отдельности или в комбинации для создания целого ряда украшений для всех видов ювелирных изделий

Wirework — Использование спиральной намотки проволоки — блестящий элемент набора, который поможет Вас зацепили, эта загрузка познакомит вас с парой простых стилей бусинок, которые помогут вам начать работу

Различные потоки и способы их использования

Сейчас доступно так много типов потоков, что бывает сложно решить, какой из них использовать.Следующие загрузки раскрывают некоторые тайны и показывают, как использовать несколько типов потоков.

Выбор нитки для бисероплетения — существует множество различных ниток … это краткое руководство, которое поможет вам выбрать, какая из них лучше всего подходит для вашего проекта.

Работа с нитками для бисероплетения — тонкие нитки для бисероплетения и обжимки Calotte. Прекрасные нитки для бисера бывают самых разных цветов и могут использоваться для множества проектов — от простого нанизанного ожерелья до тонко сплетенного или плетеного изделия.Эта загрузка поможет вам выбрать правильную иглу, нужное количество ниток для вашего проекта и то, как аккуратно начать и закончить простую нитку бусинок с помощью завитков.

Заправка нитей с помощью проволоки для завивки — Tigertail, Softflex, Soft Touch — прочные материалы для заправки нитей с многожильным металлическим сердечником — какие и как их использовать.

Заправка ремешка — использование более толстых ниток. От Rattail до C-Lon Tex, от хлопковых трусиков до замшевого кружева из микрофибры — существует множество материалов для более толстой нити.Это руководство поможет вам выбрать правильную нить для вашего проекта, правильно ее использовать и завершить проект застежкой или скользящим узлом.

«Техника завязывания узлов» — руководство по различным ниткам, которые можно использовать в технике завязывания узлов, а также о том, как их использовать и как закончить, используя обжимные петли или канитель.

Браслеты макраме в стиле шамбала. Используя простой квадратный узел, делайте быстрые, легкие и индивидуальные браслеты.

Браслеты дружбы макраме — Эта загрузка показывает вам, как с помощью нескольких простых техник макраме под вашим поясом, вы можете сделать целый ряд различных дизайнов браслетов — фактически все рисунки, показанные ниже !!

Набирая популярность, цепочка используется для многих вещей, включая браслеты с подвесками, ожерелья и браслеты с тонкими связями, а также простые удлинительные цепочки.В этой следующей загрузке рассматриваются различные типы цепочек и способы их использования в ваших проектах.

Работа с цепочкой и связыванием — руководство по различным типам цепочек, как они работают в дизайне и как их лучше всего использовать.

Изготовление колец — здесь рассматривается как изготовление собственных стержней колец из проволоки, так и украшение различных типов купленных стержней колец.

Вышивка мелким бисером

Мелкая вышивка бисером — это огромная область вышивки бисером. Существует так много разных типов маленьких бусин — от бусинок Delica (или бусин-трубок) до бисера (или рокайлов) и до стекляруса (другого названия для них пока нет, но это, вероятно, только вопрос времени!).Есть также множество способов их использования — от простой нанизывания до всевозможных видов переплетения, от пейот-стежка и простых веревок до гораздо более сложных стежков.

Здесь мы рассмотрим основы и рассмотрим некоторые из часто используемых стежков, а также несколько бесплатных сеток для дизайна, которые вы можете загрузить, чтобы вы могли создавать свои собственные проекты.

Обратите внимание — этот вид вышивки бисером вызывает серьезное привыкание!

Бисер — Общий обзор бисера, стекляруса и деликатесов.Включает информацию о различиях между типами бусин, различных цветовых решениях и общую информацию об использовании этих бусинок. Хороший обзор этих различных типов бусинок, который дает полезную справочную информацию, которая поможет вам при выборе бусинок для проекта.

Основы вышивки бисером — Простое руководство по основным техникам, которые вы используете при плетении или нанизывании небольшими бусинами, иглой и ниткой.

Peyote Stitch — В первом из наших листов техники плетения из бисера мы смотрим на Peyote Stitch.Популярная и универсальная строчка, которая позволяет бисеру создавать изделия с эффектом плетения без использования станка для бисера.

Идеи по использованию Peyote Stitch в готовых украшениях см. На странице проекта, где у нас есть пара простых выкроек браслетов, которые помогут вам в этом. Или перейдите по этой ссылке, чтобы загрузить пустую сетку дизайна, на которой вы сможете создавать свои собственные проекты. Сетка для дизайна Peyote Stitch

Brick Stitch — Вторая из наших загрузок в технике плетения бисером, Brick Stitch — еще один камень в основу плетения бисером.Здесь есть две страницы инструкции по вышиванию кирпича, а также пустая сетка, которую вы можете использовать для создания своих собственных дизайнов — просто нажмите на ссылки, чтобы загрузить файлы в формате PDF.

Кирпичный стежок 1, Кирпичный стежок 2 и Дизайнерская сетка кирпичного стежка

Стежок «Елочка» — основное руководство по стежку «Елочка» для начинающих — прекрасный универсальный стежок, который часто используется для веревок для ожерелий. Если вы хотите создать простой кулон с использованием вышивки «елочкой», загляните на сайт www.beadsandbeyondmagazine.com — в разделе «Топ-20» есть «10 лучших кулонов из бисера и вышитых кристаллами» из дизайнов, представленных в журнале в марте 2022 года, которые включают красивый розовый кулон, разработанный Вики на основе елочки.

Кулон, сделанный Вики для журнала, выполнен в действительно красивых летних розовых тонах (RC312 и RC352 — розовые бусины 10-го размера в сочетании с бледно-розовыми кристаллами в центре). Вики адаптировала дизайн с жемчужным центром для Ожерелья Лотоса (часть нашей Жемчужной Коллекции) — нажмите здесь, чтобы загрузить полную инструкцию

Квадратный стежок — один из стежков, который вы можете использовать для создания великолепного Ожерелья Дракона на странице Проекты.Легкая в освоении строчка с большим потенциалом.

Цепочка «Санкт-Петербург» — действительно легкая строчка, которая создает красивый плоский изгиб. Это простая техника, особенно если вы знакомы с квадратной строчкой.

Прямоугольное плетение — создает слегка ажурную сетку — идеально подходит для лент и ремешков, а также может использоваться для трехмерного дизайна.

и другой вид вышивки бисером … В начале 21 века появились всевозможные бусины с двумя отверстиями.У нас в наличии один из них, красивые бусины Twin Beads от Preciosa, чешские прессованные стеклянные бусины, которые универсальны. Существует одна базовая загрузка методики, которая охватывает все, что вам нужно знать, чтобы начать работу, а на странице проектов Twin Beads вы найдете множество проектов, использующих их, многие из которых прямо от производителя.

Twin Beads — прекрасная новая бусина от Preciosa, узнайте основы из этой загрузки

»8 простых вязаных узоров снежинок для начинающих Tatted Treasures

Я недавно получил отличное письмо от Эмили,

«Мне было интересно, с приближением Рождества, есть ли у вас какие-нибудь простые узоры для снежинок? Я надеялся сделать несколько маленьких мотивов, чтобы раздать их в качестве рождественских подарков, и одна из моих подруг, которая восхищалась моей очень любительской работой на Facebook, спросила, могу ли я сделать для нее несколько украшений.Я поискал в Интернете, но не нашел ни одного, подходящего для моего уровня навыков (или шаблонов, которые я мог бы понять). Поскольку я, кажется, довольно хорошо понимаю ваши шаблоны, мне было интересно, есть ли у вас какие-нибудь простые рождественские шаблоны, которыми вы хотели бы поделиться ».

Хотя в настоящее время у меня нет написанных оригинальных рождественских или зимних узоров, я надеюсь, что это поможет. Я просмотрел все свои закладки, любимые блоги, онлайн-каталоги и форумы по фриволите, чтобы найти ряд хороших шаблонов для начинающих.

Итак, вот мой небольшой справочник из восьми простых зимних узоров снежинок и орнаментов. Это ни в коем случае не исчерпывающий список, и, честно говоря, я был придирчив к тому, какие из них включить.

МОИ КРИТЕРИИ ОТБОРА:

  • Выкройка должна выполняться грамотным новичком. А кто? Я искал шаблоны, которые мог бы сделать кто-то, кто закончил мою серию фриволите для начинающих, без каких-либо причудливых техник, хитрых соединений или сложных методов.
  • Любые техники, бусинки и т. Д., Которые явно не описаны в моей серии фриволите «Абсолютный новичок», должны быть необязательными. (Я сделал одно крошечное и очень простое исключение из этого правила.)
  • Все шаблоны должны быть четко написаны. Не много исключений, расширенных пояснений или нестандартных сокращений. Можно ожидать небольшого изменения, но я стараюсь сделать его простым для новичков.
  • Все выкройки должны иметь хорошее изображение. Картинки могут быть очень полезны, когда вы застряли.Плюс они красивые.

Список примерно в порядке от простого к сложному, и я также попытался включить несколько полезных замечаний о том, как следовать каждому шаблону. Из-за этого , собирающий все эти узоры по порядку, также будет хорошим упражнением в чтении шаблонов для любого новичка, даже если вы не особенно заинтересованы в снежинках.

БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ДОПОЛНИТЕЛЬНЫХ ADO, ЗДЕСЬ УЗОРЫ:

1. Это милая маленькая снежинка от Heather’s Designs, изображенная на фотографии выше.

Примечание 1: не обращайте внимания на бусинку наверху каждого кольца и вместо этого сделайте там пико.

Примечание 2: Начните с любого центрального кольца, RW, сделайте цепь, RW, затем внешнее кольцо, RW, цепь, RW, другое центральное кольцо и т. Д. Каждое центральное кольцо будет соединяться с предыдущим и последним центральным кольцом присоединится к предыдущему центральному кольцу и к самому первому кольцу. Чтобы присоединиться к этому последнему кольцу, либо используйте сложенное соединение, либо вы можете избежать сложенного соединения.

2. Вот еще один от Heather’s Designs. Эта концепция похожа на первую снежинку, но имеет два круга.

Примечание 1: Вы можете сделать это в двух цветах, если используете два челнока. Красный и зеленый? Синий и белый? Продолжайте и попробуйте это, если хотите, или вы можете использовать один цвет и снимать мяч, если вам это удобнее.

Примечание 2: Начните с одного из центральных колец и сделайте длинный пико очень длинным (от 3/4 ″ до 1 ″). Затем RW и сделайте цепочку и еще одно центральное кольцо, цепочку, кольцо и т. Д.Все 5 дополнительных центральных колец присоединятся к первому длинному пико, поэтому оно должно быть таким длинным.

Второй круг выполняется отдельно, снова начиная с кольца, затем RW и образуя цепь, соединяющуюся с одной из первых круглых цепей, и продолжая по кругу.

3. Эта снежинка от Sharon’s Tatted Lace представляет идею листьев клевера, также называемых трилистниками.

Примечание 1: «Клеверный лист», «трилистник» или иногда просто «клевер» — это три маленьких кольца, расположенных рядом друг с другом, образующих, как вы уже догадались, форму трехлистного клевера.

Примечание 2: Начните с левого кольца любого из трилистников, затем сделайте среднее, а затем правое кольцо. В конце трилистника не переворачивайте работу. Опустите цепь к центру, RW, и сделайте одно из центральных колец. Затем RW и переходите по следующей цепочке к следующему трилистнику, и так далее до конца.

4. Эта милая снежинка от Эдды Шнайдер умещает два круга вместе.

Примечание 1: Этот узор на итальянском языке, и не волнуйтесь.Во-первых, это схематичный узор, а числа и линии одинаковы на английском и итальянском языках. Во-вторых, вам нужно знать всего три слова по-итальянски: «giro» — это раунды, «anell (i)» — это кольцо (а), «catena» — это цепь.

Примечание 2: Этот также сделан в два круга, как снежинка 2. Сначала сплетите центральную часть, чередуя кольца и цепочки, затем отрежьте и скройте концы. Сделайте трилистники и цепи во втором раунде так же, как в снежинке 3, переключая работу между каждой цепью и трилистником.Убедитесь, что вы соединили каждую цепочку с двумя кольцами из первого круга.

5. Сердечки в снежинке? Я люблю это. Эта снежинка от Джона Юсоффа отлично подходит для демонстрации зимней любви.

Примечание 1: DNR означает не переворачивать работу.

Примечание 2: Цепи во втором раунде соединяются с кольцами в первом раунде так называемым челночным соединением. Хорошо, я нарушаю свои критерии, потому что здесь нет новых методов, но это легко, и это такая красивая снежинка.

Как сделать челночное соединение: Обычно, когда вы что-то соединяете, вы протягиваете рабочую нить через пико, чтобы получилась петля, но на этот раз вы собираетесь протянуть челночную нить через нее.Сначала убедитесь, что вы затянули петли, так как это соединение сделает узел, чтобы закрепить цепочку на месте. Следовательно, это также называется блокирующим соединением.

Во втором раунде начните с клевера RW и доведите цепочку до первого круга. Присоединитесь к среднему пико кольца челночным соединением, затем сделайте следующую цепочку, возвращающуюся к следующему клеверу.

6. Этот образец рождественской елки от Нэнси Трейси берет листья клевера и помещает их на стероиды.

Примечание 1: прокрутите вниз до рисунка на схеме, чтобы увидеть, с какого клевера начать.Начните с нижнего левого кольца, затем поднимитесь по левой стороне этой ветви и вернитесь вниз по правой стороне, оставляя 1/2 дюйма резьбы между каждым из колец.

В нижней части каждой ветви вы сделаете цепочку, которая ведет вправо к кольцам в следующей ветви. Обязательно соедините ветки вместе со средними пикотами соответствующих колец.

Примечание 2: У каждой ветви есть кольца, которые стыкуются друг с другом, и их необходимо соединить вместе. Это делается с помощью замкового соединения (вспомните челночное соединение из снежинки 5).Сделайте первую сторону ветки, затем лист клевера наверху. Прежде чем начинать любое из колец на второй стороне ответвления, зафиксируйте нить на основании противоположного кольца, чтобы закрепить его на месте, и сделайте кольцо как обычно. Оставьте 1/2 дюйма резьбы, зафиксируйте соединение со следующим кольцом, сделайте кольцо и т. Д.

7. Если вы готовы сделать что-то побольше, то вот салфетка «снежинка с 10 точками» от Нэнси Трейси.

Примечание 1: Помните, что «поворот» означает обратную работу.

Примечание 2: не обращайте внимания на детали трюка со шнурком, оставив все остальные направления такими же. Выкройка и без нее будет работать нормально, даже без мяча (несмотря на примечание о необходимости двух челноков).

Примечание 3: второе изображение — увеличенный нижний правый угол верхнего изображения. На картинке первый раунд вверху и второй раунд внизу. Для меня это было нелогично.

8. Если вы готовы принять вызов, попробуйте снежинку-трилистник от Майка Майерса.

Примечание 1: в шаблоне говорится, что в CTM нужно использовать два челнока, но при желании это также можно сделать вышивкой.

Примечание 2: шаблон предлагает использовать технику под названием самозакрывающиеся имитационные кольца (SCMR), чтобы сделать большие кольца посередине. Вместо этого плейте их как обычные кольца.

Примечание 3: Салфетка состоит из 8 секций. Сделайте первую секцию, затем обрежьте и скройте концы. Затем создайте каждый дополнительный раздел, не забывая присоединять каждый к предыдущему разделу в двух местах.Последнюю секцию вы присоедините к предыдущей и первой, чтобы замкнуть круг.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Вот и все, удобный профиль из восьми рисунков фриволите, предназначенный для начинающих. Какими еще легкими узорами снежинок вы хотели бы поделиться? Или сделать?

Маленькая снежинка на картинке — мой мотив номер 7 в испытании на 25 мотивов.

простых выкроек для квилтинга для начинающих из соединительных ниток

простых выкройок для квилта для начинающих из соединительных ниток