Мастер-класс Создаем свадебную шкатулку из витражного стекла в технике Тиффани

Витражные украшения «Цветы под стеклом»

Приветствую тех, кому интересен мой МК) Я хочу показать вам технику в которой я делаю большинство своих работ)

На Западе это называется — «memory украшения». Таким образом под стеклом можно сохранять и носить с собой вещи, которые вам дороги) будь то например песок с моря, любимая фотография или ваш детский локон волос) главное правило — вещь должна быть плоской для того чтобы поместиться между стеклами.

Хочу обратить ваше внимание на то, что МК рассчитан на людей которые имеют хоть малейший опыт работы со стеклом.

Инструменты:

— ломачи для стекла большие;

— ломачи для стекла маленькие;

— ножницы для метала;

— шлиф-машинка для обтачивания стекла (не в кадре).

Материалы:

стекло прозрачное (у меня толщиной 2мм);

— припой (для украшений — олово с серебром);

— самоклеющаяся медная фольга;

— кислота для пайки(не в кадре);

Красные цветы из цветного стекла. На карантине. Витражи тиффани. Мастер класс. DIY

— патина черная (не в кадре).

1. Придумываем форму для сережек, рисуем шаблон и вырезаем его.

2. Переносим контуры шаблона на стекло. Для сережек нам понадобится 4 детали.

3. Аккуратно вырезаем детали из стекла.

4. Разламываем стекло ломачами, стараясь сделать детали максимально ровными.

5. Обтачиваем детали на шлиф-машинке так, чтобы они были одинаковой формы.

6. Оборачиваем каждую деталь медной фольгой.

7. Должно получиться вот так.

8. Теперь прячем наши цветы между стекол и смазываем бока кислотой.

Шкатулка в технике Тиффани

9. Запаиваем детали. Следим за аккуратностью швов.

10. Опаиваем медную проволоку и круглогубцами крутим из нее колечки.

11. Разрезаем колечки ножницами.

12. Припаиваем их к сережкам.

13. Затем моем, чтобы смыть со швов кислоту. Насухо вытераем.

14. Покрываем швы патиной, опять моем, чистим и натираем)

Вот и все) осталось прикрепить фурнитуру и сережки готовы)

Надеюсь мой мастер-класс был для Вас полезен, возможно кто то увидел что то новое для себя)

P.S. Очень хотелось показать моим покупателям сколько труда и души я вкладываю в свои работы) Надеюсь у меня получилось)

Спасибо за внимание) Вдохновения всем)

любое копирование материалов только с разрешения автора. пожалуйста, уважайте чужой труд.

Шкатулка в стиле винтаж

Стиль винтаж сегодня обретает все большую популярность, а старинные вещички с печатью времени все чаще становятся украшением интерьера. Однако не у всех есть возможность достать подлинно винтажные вещи. Прекрасным решением станет самостоятельное изготовление предметов с имитацией под старину. Также это хороший способ проявить свои творческие способности.
Итак, давайте попробуем сделать шкатулку в стиле винтаж. Подобная вещица будет весьма эффектно смотреться на дамском столике, к тому же, она очень удобна для хранения украшений.

Для работы нам понадобятся:
1. Деревянная заготовка шкатулки. Лучше выбрать шкатулку из темного дерева, чтобы она сразу выглядела «более винтажной».
2. Грунтовка.
3. Клей ПВА, ножницы, карандаш, кисточки, губка.
4. Декупажная карта с подходящим изображением. Для данного мастер-класса была выбрана декупажная карта со старинной открыткой.
5. Белые кружева.
6. Акриловые краски.
7. 3D-потч.
8. Акриловый лак.

Теперь, когда все готово, можно приступать к самому интересному. Начинаем декорировать шкатулку.

Первый этап. Прежде всего, нам нужно подогнать декупажную карту к крышке шкатулки. Для этого переворачиваем карту, кладем на нее шкатулку крышкой вниз и обводим по контуру. Вырезаем и снова подгоняем, если это необходимо.
После того как изображение для крышки готово, можно приступить к его нанесению. Для этого наливаем немного клея ПВА в какую-нибудь емкость, берем плоскую кисть и промазываем клеем крышку шкатулки. Потом аккуратно прикладываем декупажную карту, одновременно смазывая ее клеем сверху. Не страшно, если видны белые полосы от клея — ПВА имеет свойство становиться прозрачным, когда высыхает.

Стараемся приклеивать карту аккуратно, чтобы не было воздушных пузырей и складок. Если они появляются, осторожно приподнимаем карту, потянув за сухой край, и заново промазываем клеем проблемные участки. Оставляем крышку сохнуть и приступаем к работе над низом шкатулки.

Второй этап. Низ шкатулки решено было украсить кружевом. Отмеряем необходимую длину и отрезаем полоску кружева.

Чтобы кружево не выглядело таким новым и белым (все-таки у нас шкатулка в винтажном стиле), попробуем немного его состарить. Для этого возьмем акриловые краски и разведем на обратной стороне керамической тарелки грязновато-бежевый цвет, в тон самому светлому цвету на крышке шкатулки. Положим кружево на старую газету или журнал, чтобы не испачкать стол. Обмакнем губку в получившуюся краску и нанесем ее на кружево. Наносим до тех пор, пока не добьемся нужного эффекта потемнения от времени. Теперь кружева выглядят уже не такими новенькими.

Подождем, когда кружева высохнут, перевернем их обратной стороной и смажем клеем ПВА. А потом аккуратно приклеим к низу шкатулки и оставим сохнуть.

Третий этап. Теперь можно заняться внутренностью шкатулки. Для начала загрунтуем полностью всю поверхность, чтобы краска легла лучше, и дадим грунтовке высохнуть.

Затем покрасим внутреннюю часть в какой-нибудь контрастный цвет, чтобы шкатулка смотрелась не так мрачно. В данном мастер-классе решено было покрасить шкатулку изнутри в розовый цвет, который гармонирует с букетом цветов в руках у девушки на крышке. Снова размешиваем подходящий цвет на обратной стороне тарелки и красим шкатулку изнутри. Ждем высыхания.
Чтобы внутренняя часть шкатулки гармонировала с внешней, ее тоже можно украсить кружевом. Отрезаем более тонкую полоску кружева и точно так же приклеиваем ее к крышке шкатулки изнутри.

Четвертый этап. Снова возвращаемся к крышке. Чтобы декупажная карта не так бросалась в глаза, а плавно переходила в тон шкатулки, разводим коричневую краску и губкой наносим ее по краям крышки.

А чтобы «оживить» девушку и придать изображению объема, используем 3D-потч. Берем тюбик и аккуратно обводим изображение сначала по контуру, потом рядом с контуром, и так продолжаем обводить снова и снова, пока изображение не будет полностью заполнено.

Оставляем потч сохнуть. Это занимает довольно много времени, поэтому лучше всего оставить шкатулку на всю ночь. Когда потч высохнет, изображение снова станет полностью прозрачным, только теперь уже объемным.

Пятый этап. Последнее, что нам нужно сделать — это покрыть готовую шкатулку акриловым лаком. Покрываем как снаружи, так и внутри, в два слоя, с интервалом в 20-30 минут, и ждем полного высыхания, которое занимает примерно сутки.
После этого шкатулку смело можно использовать для хранения винтажных украшений и не только.

Мастер-класс Поделка изделие Моделирование конструирование Шкатулка в технике джутовая филигрань Мастер-класс Камень Клей Шпагат

Добрый день, вечер, ночь каждому, кто открыл эту запись! Какова бы ни была цель Вашего визита, рада каждому отзыву и комментарию))). Представляю Вашему вниманию свой первый мастер-класс. Это шкатулка, выполненная в технике джутовой филиграни. Размер работы 10х15х8 см. Использованный материал: пеньковый шпагат двух цветов (светлая нить выбелена «Белизной», нить держала в растворе минут 40, затем полоскала и сушила), клей «Титан», шпажки деревянные шашлычные, камни.

Инструмент: ножницы, набор пинцетов, паяльник

Сначала создала свой проект на бумаге

Каждую схему представила отдельно, может кто-то воспользуется. Рисунок придумывала сама, по ходу создания работы линии рисунка практически не менялись.

Рисунок положила в файл (обращу Ваше внимание, что лучше использовать файлы плотные, т.к. на них удобно работать и снимать готовый материал, а еще если подряд выполнять несколько одинаковых рисунков. ),
И. приступила к работе. На контуры наносила клей (долго думала как приспособиться наносить тонкие линии клеем, освободила пластиковую бутылочку из под «хлогексидина» с тонки наконечником, в таких еще и ПВА продается. пользуюсь ею уже не несколько работ) и работала шпагатом. Цвет определяла по ходу создания картинки

Шаг за шагом создавала каждую сторону. Работать было просто. Это крышка, по той же схеме потом делала и дно.

Думаю, что на этом фото видно, что некоторые линии повторились несколько раз — эффект объемности, так сказать оживления.

Такая получилась крышечка. Далее сразу покажу как делала дно, хотя последовательность создания сторон зависит от вас.

Вот оно — дно — рисунок тот же, но без камней и «забито» всё пространство. От этого дно шкатулки получилось ровное и когда её открываешь, возникает эффект продолжения рисунка. При этом дно не только красивое, но и крепкое и функциональное

Заметны некоторые неточности в рисунке, но от этого в целом картина не меняется. а происходит это от того, что пеньковый шпагат — это материал не очищенный от мусора, но в этом и его натуральность, много заноз, нить в разных местах разной толщины. но мне очень это нравится.

Это боковые стороны шкатулки. Нить для мелких завитушек пришлось раскрутить и сделать очень тонкой, мелко, но очень приятно смотрится в общей картине